Encontre aqui sua pesquisa
2198 resultados encontrados com uma busca vazia
- Mulheres paraenses dão voz a festa Pop Extravaganza nesta sexta, 19
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 18 de jan. de 2024 Luana Moraes Mulheres paraenses dão voz a festa Pop Extravaganza nesta sexta, 19 Uma noite de celebração às divas do pop, em um verdadeiro espetáculo. # Show Imagem: Aline Alvez (esquerda) e Wellen Ávila (direita) / Divulgação. Uma noite recheada de talento e potência feminina vai ser realizada nesta sexta-feira, 19, a partir das 19h, no Studio Pub-Presidente Pernambuco onde as artistas regionais Aline Alves , Wellen Ávila , Marina Morais e Luana Almeida vão agitar a festa Pop Extravaganza: uma noite de celebração às divas do pop, em um verdadeiro espetáculo. Anúncio No set musical das mulheres, vão ser homenageadas artistas como: Madonna, Beyoncé, Lady Gaga, Joan Jett, Janis Joplin, Blondie, Tina Turner e muitas outras divas que fizeram história! Não apenas uma festa, mas uma experiência completa com boa música, jogo de luzes deslumbrantes, globo espelhado, decoração temática e uma atmosfera contagiante. Ingressos à venda na bilheteria do Studio Pub, no site Sympla e na bio do Instagram do Studio (@studiopubbelem). Serviço: Vozes femininas paraenses homenageiam divas do pop nesta sexta-feira, 19, a partir das 19h, na festa Pop Extravaganza: uma noite de celebração às divas do pop, no Studio Pub- Presidente Pernambuco. Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Babyfingers & The Triggers lança clipe/single “Let me In”
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 7 de fev. de 2024 Assessoria Babyfingers & The Triggers lança clipe/single “Let me In” O single já está disponível desde 25/01 no Youtube e foi lançado 03/02 nas Plataformas de Streaming. # Lançamento Imagem: divulgação. O Duo instrumental Curitibano apresenta a trilha sonora perfeita para ser expulso do seu bar favorito. Babyfingers & The Triggers é um projeto multimídia criado por Giorgio Bartos (Curitiba-PR) que conta com o auxílio de Alexandre Honório na produção musical, e de Mariana Moreira na produção audiovisual. A banda atualmente consiste em um Duo instrumental de Baixo (Giorgio Bartos) e Bateria (Alexandre Henrique Honório) com influências de Surf Music, Punk e Garage Rock que busca trazer elementos do Noise, Groove e Hardcore para a mistura. O projeto nasceu com a intenção de criar “arte estranha” sem depender de grandes recursos, baseando-se estritamente na filosofia do ‘Do It Yourself’ de fazer o que dá com o que tem, e a partir dessa proposta o Duo foi criado em Janeiro de 2023, buscando encontrar outro propósito para o contrabaixo e para as estruturas e formatos convencionais de composição. Anúncio “Let me In” (“deixe-me entrar”) é o segundo clipe/single do EP “A noite cabreira de Bob Manteiga” que será lançado em Março de 2024, o single já está disponível desde 25/01 no Youtube e foi lançado 03/02 nas Plataformas de Streaming. Saiba mais sobre a banda em seu Instagram @babyfingerss_ Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Ministério da Cultura abre participação social para elaborar novo Plano Nacional de Cultura
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 31 de out. de 2024 Estante Cultural Ministério da Cultura abre participação social para elaborar novo Plano Nacional de Cultura A consulta está no ar na plataforma Brasil Participativo e ficará aberta até o fim de dezembro para a sociedade civil contribuir com sugestões de metas e ajustes no texto-base do Plano # MinC Imagem: divulgação. O Ministério da Cultura (@MinC) avançou em uma importante etapa da construção do futuro cultural do Brasil. Trata-se da abertura da mobilização digital para a elaboração do novo Plano Nacional de Cultura ( PNC ), que guiará as políticas culturais do país pelos próximos 10 anos . A consulta está no ar na plataforma Brasil Participativo e ficará aberta até o fim de dezembro para a sociedade civil contribuir com sugestões de metas e ajustes no texto-base do Plano. “A elaboração do novo Plano Nacional é um processo aberto e participativo. As discussões começaram lá na 4ª Conferência Nacional de Cultura e agora estamos entrando numa nova fase com oficinas territoriais em todas as capitais do país e a mobilização digital no Brasil Participativo. Qualquer cidadão, de qualquer lugar do Brasil pode colaborar com o futuro da nossa cultura", explicou a ministra da Cultura, Margareth Menezes . Anúncio O atual Plano está em vigor desde 2010. No entanto, o cenário cultural mudou significativamente, o que torna necessária a elaboração de um novo. Para o MinC, o novo PNC deve refletir a diversidade, pluralidade e a riqueza cultural do Brasil, assegurando o acesso à cultura para todos e promovendo o desenvolvimento cultural. Brasil Participativo A plataforma Brasil Participativo oferece várias formas de colaboração. Além de responder a enquetes e propor metas, qualquer pessoa pode enviar sugestões para o texto-base do plano. Também é possível se inscrever em oficinas presenciais, realizadas em todas as capitais do país até o final de 2024. Ao todo, serão 27 oficinas territoriais para coleta de informações. PNC O Plano é um importante instrumento que orienta as políticas públicas de cultura no Brasil e foi criado pela Lei nº 12.343, de 2 de dezembro de 2010. Seu principal objetivo é garantir a diversidade cultural, o acesso à cultura e a promoção do desenvolvimento cultural do país, conforme o Art. 215 da Constituição Federal Leia a matéria completa AQUI para saber mais detalhes. Fonte: Ministério da Cultura Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Terceira edição do Prêmio Pacto Contra a Fome abre inscrições
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 9 de jun. de 2025 Terceira edição do Prêmio Pacto Contra a Fome abre inscrições As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 24 de junho Imagem: divulgação. Por Na Cuia — Belém(Pará), Amazônia. 09/06/2025 Organizações do terceiro setor e negócios de impacto de todo o Brasil que atuam pela segurança alimentar e nutricional ou contra o desperdício de alimentos poderão se inscrever , a partir do dia 03 de junho , para a terceira edição do Prêmio Pacto Contra a Fome . A premiação reconhecerá seis iniciativas com R$100 mil cada, divididas entre as categorias: promoção da segurança alimentar e nutricional e redução e/ou reversão do desperdício de alimentos. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 24 de junho. Realizado pelo Instituto Pacto Contra a Fome, o prêmio tem como objetivo reconhecer, fortalecer e conectar iniciativas que promovem a segurança alimentar, combatem o desperdício de alimentos e contribuem para a erradicação da fome no Brasil, mobilizando diversos setores da sociedade e incentivando soluções transformadoras. Anúncio “Nosso objetivo vai além do reconhecimento: queremos transformar o prêmio em um catalisador de boas práticas e inovação social. Ao premiar iniciativas que trabalham com a erradicação da fome e o combate ao desperdício, queremos estimular soluções criativas e eficazes que possam ser ampliadas em escala nacional. O Prêmio é uma ferramenta de reconhecimento, mas também de mobilização da sociedade”, afirma Maria Siqueira , codiretora executiva do Pacto Contra a Fome. Serviço : Inscrições Até 24/06 (18h) pela plataforma HUB Pacto Contra a Fome ( hub.pactocontrafome.org ) As inscrições são gratuitas. Informações pelo e-mail / (11) 9 1360 3203 / @pactocontrafome. #Premiação Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Festival Marajoara de Cultura Amazônica realiza 6ª edição em Soure e Salvaterra
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 14 de jul. de 2023 Roberta Brandão Festival Marajoara de Cultura Amazônica realiza 6ª edição em Soure e Salvaterra #Festival Imagem: divulgação. O Marajó recebe , pela sexta vez, o Festival Marajoara de Cultura Amazônica . O evento propõe uma experiência de turismo cultural. Esse ano, além de poder vivenciar a gastronomia, as belezas naturais e o contato com o povo marajoara, o público do evento será convidado, durante três dias do mês de julho (14, 15, 16) , a transitar entres os municípios de Soure e Salvaterra, consumir cultura popular, escutar música do norte do país e assistir diversas atrações. Anúncio “O Festival tem um impacto pessoal, na autoestima emocional da comunidade, mas também tem o impacto financeiro, na cadeia produtiva dessa economia. O Marajó é muito vendido como turismo, mas às vezes, é um turismo ruim de base predatória, de exploração sexual. E quando a gente coloca o Festival com essa característica que a gente está descrevendo, você tem aí um turismo cultural, né? De experimentação, de imersão cultural. Eu acho que todo mundo que vai no festival sai com essa sensação assim de que voltou maior, voltou enriquecido culturalmente”, define Marcelo Carvalho, integrante do Coletivo Pulsar Marajoara e um dos idealizadores do projeto Serviço: 6° Festival Marajoara de Cultura Amazônia. Período: 14 a 16 de julho de 2023. Municípios: Salvaterra e Soure (Pará) Mais informações: pelo Instagram @festivalmarajoara Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- "Chiquita para sempre”: Um Grito de Resistência e Celebração que Ecoa por Meio Século de Luta LGBTQIAPN+ na Amazônia
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 16 de set. de 2025 "Chiquita para sempre”: Um Grito de Resistência e Celebração que Ecoa por Meio Século de Luta LGBTQIAPN+ na Amazônia O evento é um espetáculo grandioso que condensa e projeta cinco décadas de história, memória e resistência da comunidade LGBTQIAPN+ na Amazônia Imagem: Joaquim Sampaio / Divulgação. Por Estante Cultural — Belém(Pará), Amazônia. 16/09/2025 No dia 19 de setembro de 2025, às 18h , o Memorial dos Povos , em Belém, se transformará no epicentro de um movimento cultural e social de proporções históricas. O evento, show musical: "Chiquita para sempre" 2025 , idealizado e realizado pelas Filhas da Chiquita, não é apenas uma data no calendário, mas um espetáculo grandioso que condensa e projeta cinco décadas de história, memória e resistência da comunidade LGBTQIAPN+ na Amazônia. O público será imerso em um show vibrante, com a participação de artistas LGBTQIAPN+ consagrados e novos talentos, performances impactantes, concursos e falas que reforçam a luta contínua por direitos e a celebração inabalável da diversidade. "Para Sempre": A Simbologia de um Legado Duradouro O título "Chiquita para sempre" carrega em si uma simbologia profunda e multifacetada. Mais do que uma simples celebração da longevidade do evento, ele é uma afirmação categórica da Chiquita como um território cultural consolidado, uma conquista árdua e valiosa da comunidade e da cultura paraense. É a ponte viva que conecta o legado de luta, arte e resistência das gerações passadas com as novas vozes e expressões, garantindo que a chama da diversidade e da celebração permaneça acesa e vibrante. A proposta do "Chiquita para sempre 2025" é audaciosa: transformar a essência da Chiquita, tradicionalmente realizada ao ar livre, em um espetáculo grandioso e imersivo dentro da concha acústica do Memorial dos Povos. Essa transição visa manter a energia contagiante de troca e diversão que sempre caracterizou a festa, elevando-a a um novo patamar de experiência artística e cultural. ntude. Anúncio A Importância de Manter a Chama Viva: Patrimônio e Existência Para Elói Iglesias , a manutenção da Festa da Chiquita é mais do que uma celebração; é a garantia da existência e da visibilidade de um território fundamental. O reconhecimento como Patrimônio Cultural Imaterial do Pará não é apenas um título, mas um resguardo que assegura a continuidade e a proteção da festa. "Hoje nós estamos resguardados", afirma Elói, destacando que essa salvaguarda permite que a Chiquita continue sendo um espaço de fala e de vida para pessoas que, muitas vezes, não encontram representatividade em outros ambientes, como universidades ou posições de destaque. Manter a festa viva é, portanto, preservar um lugar de resistência, prazer, amor e, acima de tudo, de existência para a comunidade LGBTQIAPN+. Nesse contexto, o papel da sociedade, da mídia e do poder público é crucial. A quebra de estigmas, impulsionada pela crescente visibilidade e aceitação da diversidade, é um fator importante. "Todo mundo tem um LGBT dentro de casa, um funcionário, um filho, um amigo", ressalta Elói, enfatizando que a Festa da Chiquita é um evento social, político e de trocas que garante a liberdade e o direito de ser quem se é para as futuras gerações. É um lembrete constante de que a comunidade LGBTQIAPN+ faz parte do tecido social e cultural, e sua existência deve ser normalizada e celebrada. Para a edição de 2025, a mensagem é clara: o "Chiquita para sempre" é, sim, uma grande celebração, mas também um poderoso grito de afirmação e esperança para o futuro. Em um cenário de visibilidade crescente, especialmente com eventos de grande porte que potencializam a região, a Chiquita se posiciona como um farol. "A esperança tem uma coisa, a esperança verde, que a gente vai realizar sonhos", comenta Elói, aludindo à riqueza e à vitalidade da Amazônia. A festa busca mostrar que, mesmo em uma metrópole inserida na selva, a existência da comunidade LGBTQIAPN+ é real, vibrante e merece todos os espaços. É um convite para que a sociedade compreenda e celebre a normalização dessa existência, garantindo que a Chiquita continue "para sempre". Imagem: Joaquim Sampaio / Divulgação. A Trajetória de um Ícone Cultural: Da Repressão ao Reconhecimento A Festa da Chiquita, carinhosamente conhecida por gerações, nasceu em um período de intensa repressão social e política na década de 1970. Em meio a um cenário adverso, emergiu como um espaço vital de afirmação, arte e luta por direitos, oferecendo refúgio e voz a uma comunidade marginalizada. Ao longo dos anos, sob a liderança visionária de Elói Iglesias, o evento transcendeu a condição de mera festa para se tornar um pilar inquestionável de resistência cultural e social. Seu palco já acolheu e impulsionou carreiras de grandes nomes da música brasileira, como Dona Onete , Fafá de Belém e Gaby Amarantos , demonstrando sua capacidade de unir arte e ativismo. Recentemente, a Chiquita alcançou um marco histórico: foi oficialmente reconhecida como Patrimônio Cultural Imaterial do estado do Pará. Essa consagração foi coroada com a conquista do prestigiado Prêmio Rodrigo de Melo, onde o projeto "Chiquita para sempre" destacou-se como o mais bem pontuado entre quase 400 inscritos, um testemunho irrefutável de sua relevância e impacto. Essa vitória não apenas valida a Chiquita como um território de expressão da cultura popular, mas também a reafirma como um símbolo potente de aderência e representatividade para o movimento LGBTQIAPN+. Imagem: Joaquim Sampaio / Divulgação. A "Para Sempre": A Simbologia de um Legado Duradouro O título "Chiquita para sempre" carrega em si uma simbologia profunda e multifacetada. Mais do que uma simples celebração da longevidade do evento, ele é uma afirmação categórica da Chiquita como um território cultural consolidado, uma conquista árdua e valiosa da comunidade e da cultura paraense. É a ponte viva que conecta o legado de luta, arte e resistência das gerações passadas com as novas vozes e expressões, garantindo que a chama da diversidade e da celebração permaneça acesa e vibrante. A proposta do "Chiquita para sempre 2025" é audaciosa: transformar a essência da Chiquita, tradicionalmente realizada ao ar livre, em um espetáculo grandioso e imersivo dentro da concha acústica do Memorial dos Povos. Essa transição visa manter a energia contagiante de troca e diversão que sempre caracterizou a festa, elevando-a a um novo patamar de experiência artística e cultural. Tradição e Inovação: O Equilíbrio para o Futuro A organização do evento demonstra uma compreensão aguçada da dinâmica dos movimentos sociais e da necessidade imperativa de renovação constante. A programação de 2025 é meticulosamente planejada para honrar o legado de artistas que, com sua coragem e talento, abriram caminhos e pavimentaram a estrada para as novas gerações. Ao mesmo tempo, o "Chiquita para sempre" se posiciona como um catalisador para impulsionar novos talentos, oferecendo-lhes um palco de visibilidade e reconhecimento. Com uma banda fixa que serve de base para diversas apresentações e um espaço aberto para a participação de outros artistas, o evento se propõe a ser um elo dinâmico entre o passado e o futuro. É uma iniciativa que busca renovar vocabulários, formas de expressão e ideias, assegurando que a Chiquita não apenas persista, mas continue a evoluir, mantendo-se relevante, impactante e inspiradora para as próximas décadas de luta e celebração #Amazônia Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Clipe de “Segue o barco” do cantor Nilson Chaves segue nas plataformas digitais
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 26 de out. de 2022 Gil Sóter Clipe de “Segue o barco” do cantor Nilson Chaves segue nas plataformas digitais #Música Imagem: divulgação. No início do mês de outubro (5), o cantor e compositor paraense Nilson Chaves (@nilsonchavesoficial) lançou um novo clipe, que celebra seus 70 anos. “Segue o barco” é um carimbó estilizado de pegada pop envolvente, e traz uma mensagem divertida de coragem e otimismo diante das adversidades cotidianas. O vídeo, dirigido por Pedro Vianna e Eduardo Souza, já disponível nas plataformas digitais. “Segue o barco, maninha. Dá um chute na bunda do azar!”, diz Nilson na canção, um festejo à retomada da vida após o período mais crítico da pandemia, e também à experiência pessoal de Nilson superando a Covid-19. “A canção é um carimbó de autoria só do Nilson, onde ele se utilizou dessa expressão popular como o conceito. É uma música que fala de otimismo, de seguir com a vida, de tocar o barco em frente, de avançar, apesar das diversidades. Eu acho que ela é uma grande sacada, grande metáfora dele, pra refletir não só acerca da própria condição dele diante da do que aconteceu, da pandemia, de tudo isso, mas trazendo também pra um contexto mais geral. É uma música que se conecta muito com esse momento de retomada da esperança”, diz Pedro Vianna. “Segue o barco” é a música de trabalho e faixa título do CD a ser lançado em outubro, na programação que integra o projeto especial “Nilson Chaves – 70 anos”, que já produziu um museu virtual sobre a vida e obra do artista. O disco traz 10 canções autorais inéditas e será disponibilizado em todas as plataformas digitais e também contará com versão física em CD para colecionadores. Serviço : Novo clipe “Segue o barco”, de Nilson Chaves, disponível nas redes sociais e no portal oficial do artista. Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Mastarel de volta com oficinas e visitas guiadas no Mercado do Porto do Sal
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 9 de fev. de 2024 Luciana Medeiros Mastarel de volta com oficinas e visitas guiadas no Mercado do Porto do Sal A mostra reúne painéis, fotografias em tecido e vídeo, além do próprio Mastarel. # Exposição Imagem: divulgação. A exposição " Mastarel: As Águas de Dentro " está aberta com visitas guiadas sempre de quarta a sábado , das 8h às 18h , até o dia 29 de fevereiro . A mostra, com curadoria de Vania Leal , reúne painéis, fotografias em tecido e vídeo, além do próprio Mastarel, obra de E laine Arruda e Mestre João Aires . A peça que se remete às embarcações à vela, pode ser vista no telhado do mercado, onde todos os dias a partir das 18h acende sua iluminação, assinada por Lúcia Chediek . Também está na programação uma aula aberta com o historiador e professor Michel Pinho , marcada para o domingo (24/02). Outra data importante será a retirada da obra Mastarel, no dia 29 de fevereiro. Além da exposição e da aula aberta, o Mastarel também oferece, em fevereiro e março, duas oficinas. "Carpintaria Naval básica" com Mestre João Aires , nos dias (18 e 25/02) e (03 e 10/03). Anúncio Exposição : "Mastarel: As Águas de Dentro" - Visitas guiadas de quarta a sábado, das 8h às 18h, até o dia 29/02 Oficinas : "Carpintaria Naval básica" com Mestre João Aires - 18 e 25 de fevereiro e 03 e 10 de março, no Mercado do Porto do Sal, das 8h às 12h. Inscrições vão até 15/02, no Mercado do Porto do Sal, de quarta a domingo, das 8h às 18h (exceção dos dias 10 e 14/02) e online . "Criando Paisagens Noturnas", com Lúcia Chedieck - De 20 a 28 de março, de segunda a sexta-feira, das 19h às 22h, e aos sábados, das 9h às 12h, no Fórum Landi. Inscrições iniciam nesta segunda-feira, 05, e vai até dia 26 de fevereiro, de forma exclusivamente online AQUI . Informações no Instagram @projetomastarel Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Acervo Maracá lança websérie sobre tradições afro-brasileira e indígena
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 17 de jan. de 2023 Railídia Carvalho Acervo Maracá lança websérie sobre tradições afro-brasileira e indígena #Webserie Imagem: divulgação. Nesta terça-feira, dia 17 de janeiro, a diretora, musicista e pesquisadora Renata Amaral dá o pontapé inicial ao projeto Acervo Maracá – 10 Pedras, contemplado pelo Rumos Itaú Cultural 2019-2020, com a disponibilização do primeiro de 10 vídeos da série virtual 10 Pedras, sobre cultura popular. O curta-metragem Tenda São José, dirigido por Luiza Fernandes, se desenrola a partir do olhar de Mãe Gildete, Mestra Luizinha e Manoel Batazeiro, guardiões dos ritos do Terecô, religião afro-brasileira centenária com origem no interior do Maranhão. Toda terça-feira, o público tem acesso a um episódio inédito, dirigido por diferentes profissionais no Canal do YouTube Acervo Maracá, e a publicações associadas à temática, como álbuns e filmes pertencentes ao Acervo. O próximo audiovisual da série, disponível no dia 24, é dirigido pelo artista e pensador guarani Carlos Papá, sobre Avá Djejokó, uma das principais lideranças Guarani de sua geração, morto em 2011. Em seguida, encerrando o mês de janeiro, no dia 31, o vídeo intitulado Legba – senhor dos caminhos, relacionado ao orixá Exu – mostra uma cerimônia Vodun, da Coletividade Kpengla, em Abomey, região do antigo reino do Dahomé, no Benin, África Ocidental. A direção é do músico Kiko Dinucci, fundador das bandas Metá Metá e Passo Torto, e da produtora Beatriz Dantas. “As entrevistas e depoimentos apresentados nos vídeos, mostram a força criativa e o fazer artístico presente nas comunidades. São melodias, movimentos e ritmos matrizes da nossa cultura urbana, muitas vezes criados em meio a um contexto de conflito e exclusão social”, explica Renata, idealizadora do projeto. SERVIÇO : Acervo Maracá – 10 Pedras / De Renata Amaral Episódio 1: Tenda São José (MA) Dirigido por Luiza Fernandes Dia 17 de janeiro Episódio 2: Avá Djejokó, O Guardião dos Nomes (SP) Dia 24 de janeiro Episódio 3: Legba (Benin – África Ocidental) Dia 31 de janeiro Em https://www.youtube.com/@AcervoMaraca / Instagram @acervo_maraca Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Aíla e Rincon Sapiência lançam clipe gravado em Belém
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 10 de out. de 2022 Assessoria de Comunicação Aíla e Rincon Sapiência lançam clipe gravado em Belém #Música AILA E RINCON - Imagem: TEREZA MACIEL / Divulgação. A noite quente e vibrante de Belém, em cores, sons e flertes, são os elementos hipnóticos do clipe “Tô de onda”, lançado no dia 6 de outubro, nas plataformas digitais. A faixa de “Sentimental”, o mais recente álbum da cantora e compositora paraense Aíla (@ailamusic), traz a participação especial do paulista Rincon Sapiência (@rinconsapiencia), destaque do rap nacional com suas rimas afiadas e batidas afro. “Tô de onda” faz jus ao nome e traz a energia das noites amazônicas, uma música pop contagiante, do pagodão ao rap. A música é um encontro potente de dois artistas que nascem nas bordas do país, do Pará a São Paulo. Aíla e Rincon Sapiência imergem na movimentação das ruas de Belém, na estética da periferia e seus personagens icônicos, como Elói Iglesias, artista queer criador da Festa da Chiquita, que há décadas faz história com o “lado profano” da romaria do Círio de Nazaré. No clipe, Elói assume o papel de “bruxo das quebradas” ao oferecer à Aíla uma encantaria de amor. A partir daí, começa o mergulho em uma viagem lisérgica, conduzida pelo misticismo das ervas amazônicas. “Esse é um clipe que tem a cara do Pará, das ruelas e periferias, das luzes dos becos, os leds coloridos, uma atmosfera pop e autêntica”, diz Aíla. “Essa música tem uma malícia que eu amo, tanto na letra quanto na estética sonora, dá vontade de dançar de primeira. Ela chega de mansinho, e logo conquista”, diz O enredo parte do Porto do Sal, situado no centro histórico da cidade, e que conecta Belém às ilhas. É um ponto de chegada, de desembarque, de fluxo intenso de pessoas, mercadorias, numa convergência de signos ribeirinhos e urbanos, um espaço de cultura tradicional resistente e identitária. “Quando visitei o Mercado do Porto do Sal, e aquele entorno incrível, eu tive certeza que deveríamos gravar lá. Aquele lugar é muito especial, tem uma força. O cenário parecia pronto”, diz Aíla A faixa é uma ebulição que soma talentos. Além de Aíla e Rincon, Natália Matos, Gabriel Souto e Iuri Rio Branco são os autores de “Tô de onda”. Iuri assina a produção da música, parceiro de Marina Sena em todo o disco “De primeira”, repleto de hits. “Convidei o Iuri para produzir uma faixa do meu álbum, seria uma releitura a princípio, mas logo 'deu liga', e fomos compondo uma música do zero. Chegaram outros parceiros, até que veio a ideia de um feat: alguém que dialogasse com sons da periferia, que tivesse malemolência no flow, e que arrebentasse nos passinhos, é claro que seria Rincon. E não é que ele topou? Fiquei super feliz e chegamos nesse resultado incrível, uma música pra tocar no paredão, ou em casa. Essa faixa é cheia de simpatia e calor”, conta Aíla. O clipe também marca o retorno de Aíla a Belém, depois de oito anos morando em São Paulo. "Esse é um clipe que foi gravado bem nesse retorno à minha origem. É uma volta simbólica pra mim, pós pandemia, senti uma necessidade de estar de volta à cidade, para morar, fazer o caminho inverso da lógica do mercado da música, e movimentar novos projetos por aqui também". Aíla quer seu novo álbum na boca do povo. Por isso fez esse disco com a cara do Brasil. "Eu quero mostrar, cada vez mais, que o som da Amazônia é pop também, e pode tá no topo da música brasileira", diz a artista. "Imergi na vontade de me conectar ainda mais com as pessoas, ir lá no fundo mesmo, entender o que o povo gosta de ouvir, o que as pessoas curtem acordar dançando e ir dormir chorando. Onde eu nasci, na periferia de Belém, a gente ouve carro-som no mais alto volume, fim de semana é o som torando com muito brega, lambada, e as festas de aparelhagem rolando soltas com o tecnobrega mais acelerado do que nunca. 'Sentimental’ tem muito dessa música periférica, que nasce nas bordas do país, e também dos sons que ditam a música pop. O resultado é um disco dançante, vibrante, bem amazônida, bem brasileiro”, revela. Serviço Lançamento clipe “Tô de onda”, de Aíla e Rincon Sapiência, disponível no canal YouTube + plataformas de streaming . Texto: Gil Sóter (Assessoria de Imprensa) Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Arte da Amazônia: III Encontro de Abridores de Letras prepara mestres ribeirinhos para itinerância nacional
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 5 de set. de 2025 Arte da Amazônia: III Encontro de Abridores de Letras prepara mestres ribeirinhos para itinerância nacional A programação fortalece os vínculos de uma comunidade que transforma barcos em telas flutuantes e resiste como guardiã de uma das expressões gráficas mais singulares da Amazônia Imagem: divulgação. Por Assessoria — Belém(Pará), Amazônia. 05/09/2025 Vindos de diferentes rios e portos do Pará, mais de 20 mestres ribeirinhos se reúnem em Belém no III Encontro de Abridores de Letras do Pará , neste sábado, dia 6 de setembro , na Casa da Redação . A programação fortalece os vínculos de uma comunidade que transforma barcos em telas flutuantes e resiste como guardiã de uma das expressões gráficas mais singulares da Amazônia — ofício que, em 2025, celebra cem anos de história. Anúncio Nesta edição, o encontro assume um propósito especial: torna-se etapa preparatória para um salto inédito. Os abridores de letras irão ministrar uma série de oficinas fora de suas comunidades, que levará, em um inédito circuito nacional que percorrerá Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Salvador, Recife e Fortaleza, a partir de outubro. O projeto, batizado de “Letras que Navegam – Oficinas de Letras Amazônicas pelo Brasil”, leva o ofício amazônico para diálogo direto com novos públicos, sobretudo estudantes da rede pública. Serviço: III Encontro de Abridores de Letras do Pará Dia: Sábado (06/09) das 9h às 17h Casa da Redação, Tv. Francisco Caldeira Castelo Branco 1720, Belém (PA) Informações: @letrasqflutuam #Encontro Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
- Banda Backdrop Falls explora novos horizontes no single “Nothingness”
Um espaço jornalístico que tem como proposta divulgar notícias de arte, e atividades sociais e culturais como: cinema, teatro dança, exposições, música, palestras/seminários e ações sociais. / / Notícia 20 de mar. de 2023 Collapse Agency Banda Backdrop Falls explora novos horizontes no single “Nothingness” #Música Imagem: divulgação. Caracterizada por sua energia punk rock e riffs de guitarras marcantes, a Backdrop Falls resolveu se aventurar em caminhos diferentes com seu novo single. Com violão, guitarras dedilhadas e os já tradicionais vocais melódicos e letras reflexivas e sinceras, “Nothingness” é um passo fora da caixa para a banda, mantendo sua essência e adicionando a ela a perspectiva de novos horizontes a serem explorados. O single é uma balada alt-rock que pomete agradar àqueles que já conhecem a sensibilidade da banda e cativar novos públicos. Disponível em todas as plataformas de streaming via selo Electric Funeral Records. O quarteto foi formado em 2016 na cidade litorânea de Fortaleza no Ceará. Começando como um projeto de estúdio, eles se tornaram uma banda completa logo após o lançamento de seu primeiro EP, quando começaram a excursionar pela cidade natal, dando seus primeiros passos e abrindo para bandas maiores do cenário nacional. Serviço : Ouça “Nothingness” AQUI . Instagram @backdropfalls Compartilhe Facebook X (Twitter) WhatsApp Copiar link Anúncio Saiba mais MAIS CULTURA AMAZÔNIA Revogação da Lei 10.820/24: a preservação da educação e cultura dos povos originários PARÁ Documentário 'Artesãos da Floresta' destaca o trabalho dos moradores do Tapajós BELÉM Festival Psica 2025 anuncia as datas da grande celebração da cultura Pan-Amazônica Anúncio Saiba mais # COLU NAS OU Z E Uma Academia de Letras para os Marajós Franciorlis ViannZa - Escritor CRÔNICAS Aldir, o mestre-sala das letras geniais Paulo Ferreira - Escritor e Jornalista Anúncio Anúncio Antes Seguinte
.png)
.avif)















