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Os reinados começaram no final da década de 30, através das ondas radiofônicas brasileiras e assim se mantiveram até os anos 60. Trazer a nostalgia da Era de Ouro do rádio é a proposta do espetáculo “Eternamente Rainhas” 2° temporada, que ocorrerá nos dias 14, 15 e 16 de junho, sempre às 19h e conta a história de seis das dez vencedoras do concurso “Rainha do Rádio”. Uma grande viagem no tempo irá acontecer no palco do Teatro Universitário Claudio Barradas. O público irá voltar cerca de 90 anos e conhecerá sobre a infância e o início da carreira de Linda e Dircinha Batista, Marlene, Dalva de Oliveira, Emilinha Borba e Ângela Maria, mulheres que reinaram no coração dos brasileiros. Histórias cheias de detalhes que permearão os acontecimentos da jornada da vida dessas artistas, a decadência de algumas e a morte de outras. Mais do que vozes, foram mulheres que marcaram uma época, como revolucionárias quando a mulher ainda tinha poucos direitos e a arte era vista com preconceito pela sociedade. O espetáculo começou a ser construído há mais de um ano, quando o ator Nilton Cezar sentiu a necessidade de homenagear as mulheres que tiveram suas vozes eternizadas nas AM (Amplitude Modulation), em ondas curtas ou longas. “Foi mais de um ano de pesquisa para poder começar a construir a dramaturgia. Não é fácil contar a história de mulheres que, de certa forma, foram precursoras da música popular brasileira. É uma responsabilidade enorme” relata Lauro Sousa, dramaturgo e produtor do espetáculo. Além do desafio em retratar uma história real, as rainhas serão interpretadas por homens, o elenco é composto por Cassio Vitorio, Jadylson de Araújo, Jhonata Scerni, Lennon Bendelak, Leoci Medeiros, Leonardo Sousa, Lucas Belo, Nilton Cézar, Renan Coelho, Rony Hofstatter e Wagner Ratis. “A intenção não é destacar o homem fazendo drag, estamos longe disso. Queremos mostrar que é possíveis homens interpretarem mulheres no teatro, sem que fique algo forçado ou engraçado” diz, Nilton Cezar, ator que interpreta Dalva de Oliveira. A peça é uma obra musicada e trará para as cenas as músicas originais, nas vozes das próprias artistas. Tudo está dividido em três atos. São 14 pessoas envolvidas na produção do espetáculo, Breno Monteiro é responsável pela direção geral e iluminação. Breno ainda divide dramaturgia e cenografia com Lauro Sousa, que também é responsável pela produção executiva. A edição de sonoplastia fica a cargo de Lauro Sousa e Lennon Bendelak, que será operada por Leonardo Sousa. A produção cultural fica a cargo de João Ribeiro e o figurino é de Inês Rodrigues e Lucas Belo. A realização é da Companhia Paraense de Potoqueiros. SERVIÇO Espetáculo Teatral "Eternamente Rainhas" 2° temporada. Teatro Universitário Claudio Barradas – Rua Cônego Jerônimo Pimentel, 546 - Umarizal. Dias 14, 15 e 16 de junho, sempre às 19h Ingressos: R$30,00 - Meia entrada para estudantes Mais informações: Diretor: Breno Monteiro 91 - 98152-2994 brenomonteiro@hotmail.com Produtor Executivo: Lauro Sousa 91 – 98490-6533 lauro.sousa@live.com Texto: Companhia Paraense de Potoqueiros Fotos: Allyster Fagundes @allyster.fagundes

Após sete anos de pausa, o Amazônia Doc - Festival Pan-Amazônico de Cinema veio mostrar a força da narrativa documental para a reflexão sobre temas urgentes e contemporâneos. Tanto que o Júri Oficial do evento precisou reconhecer, além dos vencedores, menções honrosas à produções de elevada qualidade. Na etapa competitiva, foram duas mostras: Amazônia Legal e Pan-Amazônia. Os vencedores foram conhecidos em uma noite de muita expectativa, em meio às reações do público que lotou o Teatro Maria Sylvia Nunes, na Estação das Docas, na noite da última sexta-feira (7), em Belém. Por parte do Júri Oficial, na mostra "Amazônia Legal" venceram os filmes “Léguas a nos separar” (PA), de Vitor Souza Lima, na categoria Melhor Curta metragem; “Bimi Shu Ykaya” (AC), de Yube Huni Kuin, Siã Huni Kuin e Isaka Huni Kuin, com o Melhor Longa/Média metragem; “Majur” (MT), de Rafael Irineu, levoy a Menção Honrosa Curta Metragem; e “Amazônia Ocupada” (PA), de Priscilla Brasil ficou com Menção Honrosa Longa Metragem. Já a mostra "Pan-Amazônia" teve Melhor Curta/Média metragem para “Beat é Protesto! O Funk pela ótica feminina” (SP), de Mayara Efe; Melhor Longa Metragem dividido entre “Huahua” (Equador), de Jose Espinosa Anguaya, e “Mamirauá” (RJ), de Silvio Da-Rin; e Menção Honrosa para “En el murmullo del viento” (Bolívia), de Nina Wara Carrasco. No Júri Popular, na qual os próprios espectadores votaram os seus filmes prediletos, venceu na categoria de Melhor filme da mostra "Amazônia Legal" o documentário "Amazônia Ocupada" (PA), de Priscilla Brasil; e Melhor filme da mostra "Pan-Amazônia", Sotaque do Olhar (PE), de Mykaela Ploktin. Todos os premiados levaram um troféu de miriti confeccionado pelo artistas Ronaldo Guedes e Ricardo Andrade. As juradas das duas mostras, todas mulheres, destacaram em suas falas de anúncio dos premiados que os filmes são corajosos e enfrentam temas polêmicos. Compuseram o corpo de juradas, na mostra "Pan-Amazônia": a professora do curso de cinema da UFPA, Ângela Gomes; a diretora do Festival de Cinema do Rio, Ilda Santiago; a coordenadora da Plataforma Videocamp, Josi Mendes; e a curadora de documentários da GloboNews, Renée Castelo Branco. Na mostra "Amazônia Legal", analisaram os filmes de curta e médias metragens a cineasta Marina Pompeu, do Canal Brasil; a coordenadora da plataforma Taturana, Lívia Almendary; e a cineasta e jornalista Luciana Medeiros; já para os longas, compuseram o juri: Angélica Coutinho, da Ancine; a cineasta amazonense Keila Serruya; e a cineasta Susanna Lira. A coordenadora geral do evento e idealizadora do Amazônia Doc, Zienhe Castro, celebra a edição, sobretudo pela sua diversidade. "Uma curta e sucinta estatística dos vencedores, levando em consideração apenas o realizador (diretor), nos mostra que foram premiados três indígenas, mulheres e LGBTQI+, mostrando a força da produção do documentário", comenta. Zienhe diz ainda que não medirá esforços para a realização de mais uma edição do evento em 2020. "Desde a sua primeira realização, lá em 2009, tem como preceito primeiro ser plural e ter a ousadia de abranger toda a região amazônica, com seus nove países. Temos orgulho, após uma pausa de quase sete anos, trazer à Belém uma programação pulsante com temas contemporâneos e de discussões importantes para a nossa vida cotidiana, como meio ambiente (na semana em que tivemos o dia mundial relativo a este assunto), comunidade LGBTQI+ mulheres, índios, movimentos sociais", disse. Mostra retrospectiva Com a ideia de apresentar as produções de filmes e documentários realizadas nos outros anos em que o evento foi realizado, entre 2009 e 2012, a equipe organizadora do Amazônia Doc resolveu presentear o público paraense com uma mostra retrospectiva, que ocorrerá de 20 a 26 de junho no Cinema Olympia, com entrada gratuita. Texto: Dominik Giusti - Assessoria de imprensa - Festival Amazônia DOC 2019

Já imaginou chegar em uma cidade e poder fazer uma tatuagem no próprio aeroporto? Isso vai ser possível, esta semana, para quem estiver em Belém. Pela primeira vez, o Aeroporto Internacional de Belém em parceria com o Paulo Tattoo Studio, preparou uma programação especial para o Dia dos Namorados. Nos dias 12,13 e 14 de junho, de 10h às 20h, no segundo andar, haverá um “Flash Tattoo”, que é um evento onde as artes dos tatuadores ficam expostas já prontas para tatuar, por um preço promocional. A ação inovadora busca oferecer ao público uma nova experiência ao chegar ou partir de Belém, onde o cliente terá a possibilidade de fazer uma tatuagem autoral e guardar uma lembrança da cidade, ou simplesmente, eternizar na pele um momento especial. Para Paulo Raphael, proprietário do Paulo Tattoo Studio, será a oportunidade para presentear o/ou namorado (a) por um valor especial. “Os clientes poderão tatuar na hora ou escolher a arte e depois marcar uma data para fazer a tatuagem no estúdio”. Os desenhos são autorais com traços de cada tatuador que integra o Paulo Tattoo Studio. Não haverão cópias de desenhos reproduzidos da internet. De acordo com o superintendente de Val-de-Cans, Fábio Rodrigues, é a primeira vez que a Infraero promove um Flash Tattoo no Aeroporto Internacional de Belém. “O objetivo é fazer com que o público visite o aeroporto e aproveite as lojas e eventos realizados, afinal um aeroporto pode ser mais do que entrada e saída de passageiros. Estamos de portas abertas para ações culturais e interativas como nessa parceria com o Paulo Tattoo Studio”, afirmou Fábio. Paulo Tatto Studio O estúdio de tatuagem Paulo Tattoo já existe desde 1982 e é referência no Pará. Fundado por Paulo Pessoa, que hoje reside na Ilha de Cotijuba e permanece tatuando por lá, o estúdio é liderado pelo filho dele, Paulo Raphael, com uma equipe de dez tatuadores, entre os mais diversos estilos (neotradicional, oriental, pontilhismo, realismo etc) e uma body piercing. Serviço “Flash Tattoo do Dia dos Namorados” De 12 a 14 de junho, das 10h às 20h, no segundo andar do Aeroporto Internacional de Belém. Avenida Júlio César - s/no Informações: (91) 993452515 Redes sociais Instagram: @paulotattoostudio Facebook: PauloTatooStudio Texto: Camila Barros (91) 993029467 Larissa Noguchi: (91) 980918324 Fotos: Alfredo Matos UNA CONTEÚDO: unaconteudo@gmail.com

A escritora, poetisa e funcionária pública, Ioleth Araújo apresentará na II FLIX o seu novo livro: “Leona, uma vida em ciclos”. O lançamento será nesta quinta, 13 de junho, às 20h, no Centro de Eventos Estande da Academia Altamirense de Letras, na cidade de Altamira. De acordo com a escritora, o livro trata de lembranças da infância, acontecimentos que marcaram a vida de uma menina e que a afetaram por toda a vida. “O texto transmite ao público a ideia de que criança também percebe o que acontece ao seu redor e aprende lições valiosas com isso”, explica Araújo. Para o dia de apresentação de seu livro, a poetisa aguarda o público com grande expectativa e alegria. “Me sinto feliz quando concluo uma obra. Fico mais feliz ainda com o feedback dos leitores. Como faço parte diretamente da organização dos lançamentos dos escritores na FLIX, a correria é grande e o cansaço também. Mas é compensador”, afirma Ioleth. Para Adriana Viel, Formada em Letras e especialista em Educação Especial, “Leona” convida o público a viajar por suas lembranças de infância. “São situações da vida de uma criança com detalhes aparentemente rotineiros, fazendo o leitor retornar, também, às suas próprias memórias”, declara Viel. Ioleth Araújo nasceu no Maranhão. É graduada em Educação Física na UEPA, Letras pela UFPA e Biologia pela UFLA-MG. É membro da Academia de Letras de Altamira – AAL, ocupando a cadeira nº 12. É autora dos livros: “Sob o luar de novembro” - 2012; “Centelhas que marcam” - 2013; “Rio Xingu encantador” - 2017; “Um sonho da Ilha do Amor” - 2017; e “No silêncio” - 2017. Participou das antologias “Poetas e Poesias” - 1999, “I Antologias Poetas da Transxingu” - 2016, e da coletânea “O pote” - 2018. Evento – II Flix – É um evento de caráter literário, com desdobramentos artístico-cultural, socioambiental, colocando-se assim, no rol das festas literárias realizadas no País, em diálogo com a produção artístico literária amazônica as narrativas orais do Xingu e as expressões étnico-raciais, socioculturais brasileiras e de outros países. Será realizada no período de 12 a 15 de junho, no Centro de Eventos e Casa de Memória, em Altamira. Informações da programação e inscrição, clique AQUI. Serviço: Lançamento do Livro: “Leona, uma vida em ciclos”, de Ioleth Araújo na II FLIX Dia: 13 de junho, das 20h às 21h30. Local: Centro de Eventos Estande da Academia Altamirense de Letras, na cidade de Altamira.

A Fundação Cultural do Pará (FCP) publicou, no Diário Oficial da último dia 04 de junho (terça-feira), o edital de seleção pública para oportunizar até sete propostas de exposição com prêmio em dinheiro e cessão de pauta. Lançado pelo Governo do Estado por meio da FCP, o "Prêmio Branco de Melo - apoio à produção artística" oferta acesso às galerias da sede da Fundação (Centur) para mostras de "propostas de atividades artísticas, na forma de performances, exposição de desenhos, pinturas, fotografias, instalações, artes integradas, dentre outras linguagens da arte contemporânea e da cultura popular, apresentadas por artistas e produtores culturais" - sendo quatro pautas para a Galeria Theodoro Braga e três para a Galeria Benedito Nunes. Os interessados podem se inscrever até 18 de julho. Para conferir o edital completo, clique AQUI. O edital tem como objetivo assegurar, de forma ampla e em igualdade de condições, o acesso de artistas a estes espaços por meio de normas e condições estabelecidas publicamente, bem como o de fomentar a produção por meio de apoio financeiro e de infraestrutura. O programa afirma que também levará em consideração o equilíbrio da diversidade de linguagens artísticas. Inscrição - As inscrições serão realizadas presencialmente, de 04 de junho a 18 de julho, no setor de protocolo da sede da FCP (Centur). Para participar, o candidato deve apresentar, em um envelope fechado, o formulário de inscrição preenchido, a cópia simples do documento de identidade, currículo com comprovação documental das atividades sujeitas à pontuação, além de outros eventuais documentos demandados pelo edital, a depender da condição do concorrente. As folhas devem estar numeradas e assinadas. Premiação - Os selecionados receberão premiação em dinheiro no valor de R$3 mil, a ser recebida após a apresentação do trabalho - além da isenção do valor de aluguel do espaço, cessão de equipamentos básicos a estes, mais a impressão de 300 folders de divulgação e de três impressões em vinil adesivo para os textos informativos da exposição. Ao final da mostra, o premiado deve doar uma das obras expostas, em escolha de comum acordo com a direção da galeria, para o acervo da Fundação. SERVIÇO Prêmio Branco de Melo - apoio à produção artística Inscrições até 18 de julho Sede da Fundação Cultural do Pará (Centur) - Av. Gentil Bittencourt, 650 - setor de protocolo (subsolo) Para conferir o edital completo, clique http://twixar.me/B9Yn Fonte: Fundação Cultural do Pará Fotos: Divulgação

Nesta terça-feira, dia 11 de junho, será lançado em Belém o Empreenday, ação desenvolvida pela Casa 4 e Solar Colaborativo para o fortalecimento da cadeia empreendedora de Belém. Ação pretende reunir cerca de 300 empreendedores numa imersão voltada para a economia criativa que será apresentada no Núcleo de Conexões Na Figueredo. ENTRADA FRANCA. O lançamento contará com pocket shows de Anna Suav e Bruna BG, além de flash tatoo e espaço Art Ato com Tássia Brito e Larissa Silva, contando ainda com cerâmica Família Santana. Voltado para empreendedores de segmentos que passam pelo bem-estar, saúde, gastronomia, arte, cultura, entre outros, o "Empreenday – Fortalecendo Multi Economias", é um evento pensado para fomentar o setor do empreendedorismo na cidade de Belém e tem o objetivo de gerar oportunidades de encontros, a fim de estimular novas parcerias e conexões. Será um dia inteiro de imersão com palestras realizadas por profissionais como Liliane Ferrari, Mariana Faro, Marcelo Magalhães, Heitor Sebastian e Maynara Santana, além de atividades como yoga e outras, reunindo diversos nichos do mercado regional num grande encontro de educação empresarial focado nas economias do futuro. Nesta edição são aguardados cerca de 300 empreendedores no segmento da beleza, saúde, gastronomia e arte, assim como empresas públicas e privadas na linha da inovação, design, tecnologia, fomento cultural e socioambiental, terceiro setor e estudantes das áreas correlatas, incluindo ainda empreendedores que buscam novas ideias e ampliar seus contatos e parcerias. Serviço Lançamento Empreenday em Belém Quando: Terça-feira, dia 11 de junho de 2019, 18h. Onde: Núcleo de Conexões Na Figueredo - Avenida Gentil Bittencourt, 449. Informações para imprensa: Dani Franco (91) 98425 6171 Texto: Dani Franco Imagens: Divulgação

A Praça Floriano Peixoto, no baixo de São Brás em Belém, será cenário do Sarau Multicultural do Mercado, nesta sexta 07 de junho. O evento é uma ocupação cultural do Mercado de São Brás e tem o objetivo de dar visibilidade para a diversidade cultural da periferia, os movimentos culturais de resistência e abrir o microfone para pautas de quem desejar usar o espaço. Segundo o coordenador do evento, Jorge André Silva, o Sarau Multicultural do Mercado surgiu como uma iniciativa de articulação de artistas e movimentos culturais que realizavam atividades ligadas ao Dia da Consciência Negra em 2013. “Várias ações estavam acontecendo na cidade e fizemos a proposta de convergir essas iniciativas em um encontro plural e diversificado. Esse encontrou passou a se repetir mensalmente desde então, tendo seu primeiro intervalo no final de 2018 e retornando agora, junho de 2019”, conta Jorge. Jorge André diz que a principal motivação em realizar o Sarau Multicultural é a evidente carência de espaços de cultura popular disponíveis para a população, o que provoca uma grave invisibilização da arte produzida na cidade, como a poesia, música, desenho, dança, hip-hop, teatro, curtas e performances. “A partir da articulação de artistas e público, e várias outras iniciativas tiveram início ou se fortaleceram, bem como fortalecem o Mercado, as lutas pela preservação do patrimônio cultural da cidade e própria a dinamização econômica que a mobilização de público acaba gerando”, explica. Na programação estão previstas apresentações de Poesia, música, dança, exposições, diálogo, resistência, arte, liberdade. Além também de um Varal poético livre para quem trouxer contribuições, feirinha de arte, intervenções das vozes que se fizerem ouvir. “Para este primeiro evento de 2019 a expectativa é retomar com toda a força da juventude, da arte e da insistência em mudar as coisas e juntar na rua quem acredita no lema: ocupar a praça com arte é proclamar nossa liberdade”, finaliza o coordenador do sarau falando sobre as expectativas para o evento. Serviço: Sarau Multicultural do Mercado Início: 17hrs Praça Floriano Peixoto Dia 07/06/2019 (sexta) Informações: (91) 98395-9945 ou no Facebook do Evento

Música, performance, sentimento e poesia vão se encontrar em um único espetáculo: Labaredesconderijo, do poeta do potiguar Carlos Gurjel. Neste trabalho, o artista traz, em um CD com seus poemas musicados, o resultado de um verbo que se prolonga como necessidade de não ter fim. Como se tudo na vida fosse uma poesia selvagem, contemporânea e sem rédeas. De passagem por Belém, sua única apresentação será no Espaço LAB PA, no Centro Histórico da capital paraense. A programação, que culminará com sarau coletivo, será nesta sexta-feira (7), às 21h. O ingresso custa R$ 10. Parceria musical com a norte-americana Heather Dea Jennings, o disco “Labaredesconderijo” traz 20 poemas musicados, com textos exclusivos dos cantores, compositores e produtores Chico César e Alexandre Alves, do multiartista José Roberto Aguilar, do físico Joel Carvalho e dos poetas Carlos Emílio Correia de Lima e Nicolas Behr. “Não sei como classificar minha poesia, mas ela expõe a ferida que vemos todos os dias, na solidão, na desconstrução do ser humano. Minha intensão, através dela, é espalhar essa condição humana”, diz Carlos Gurjel. Após ler uma reportagem especial sobre Belém em uma revista, Carlos se viu atraído e veio até à capital paraense. “Para mim, estar aqui, é uma oportunidade muito boa, pois sei que aqui tem um movimento cultural intenso. Sexta-feira darei o meu recado, nesta cidade que pouco conheço, que estou pela primeira vez, mas percebo sua ancestralidade, o sangue do povo indígena e a receptividade de suas pessoas”, diz o poeta sobre sua passagem por Belém. O projeto Labaredesconderijo é fruto de uma depressão que durou cerca de três anos. Nesse período, Carlos Gurjel se afastando do cotidiano, criando teias e uma enorme dificuldade de entender o mundo que o cercava, que ao seu redor se encontra. Foram noites e noites ao relento, procurando como um "outsider", a embocadura do que ele pudesse extrai dela, o seu sustento de transpiração. Ficava como um desconhecido, a mirar o improvável recurso da razão, ar inundado de profundas inquietações e o fabrico de uma linguagem paralela e brutal. Foi assim que solitariamente, tendo como luz de sombras, a noite como espelho e fogueira, que ele se vestiu de uma rara atmosfera e criou 50 poemas e a sua liberdade. Criação que invadiu e mergulhou em um outro ritmo, essa imensidão do que se vê e sente, da mais pura psicodelia e catarse. Antonin Artaud é laço permanente nessa embocadura, onde o artista viste máscara e camisa de força, durante sua performance, nessas noites de apresentação. Formada pelo Barklee College of Music e pela Wesleyan University, ambos nos Estados Unidos, a professora de Música e Computação da Escola de Música da Universidade Federal do Rio Grande do Norte (UFRN), Heather Dea Jennings lançou mão de vários métodos para sonorizar os poemas do disco. Além de valer-se de programas de computador e de sites para criar novas texturas sonoras, Jennings também utilizou sons ambientes. A maioria foi gravada por ela em cidades que visitou ou morou na América, Europa e Ásia. Ademais, Jennings, que tem de formação erudita, também compôs músicas especialmente para o projeto. Ao mesmo tempo usou samples (trechos/recortes de música) de compositores, como Danúbio Gomes (Suíte), Pedro Mendes (Linda baby) e de domínio público, a exemplo de "Emoriô", do grupo Pau e Lata. Serviço: Show “Labaredesconderijo”, de Carlos Gurjel (RN) Nesta sexta-feira (7), às 21h, no Espaço LAB PA (Travessa Campos Sales, 705, entre General Gurjão e Carlos Gomes - Campina) Ingressos: R$10 Informações: (91) 98426.6534 Fonte Assessoria de Imprensa | LAB PA UNA CONTEÚDO unaconteudo@gmail.com Camila Barros Contato: (91) 993029467 / Larissa Noguchi Contato: (91) 980918324 Fotos: Giovanna Hackradt

Dois artistas e quatro décadas de atuação musical. O show “Amazônia Visceral”, que será realizado dentro do projeto Parque Musical, nesta sexta-feira, 7 de junho, às 20h, no Teatro Gasômetro, comemora 40 anos de amizade e parceria musical entre Rafael Lima e Minni Paulo, trazendo ainda uma homenagem ao maestro Waldemar Henrique. Os músicos se encontraram no início dos anos 1970, no lendário Sol do Meio Dia, considerado o primeiro grupo de música instrumental independente de Belém. Depois seguiram carreira solo com apresentações no Rio e São Paulo, ganhando o mundo com apresentações pelo exterior, mas sempre se cruzaram pelas estradas da vida tocando e fazendo parcerias musicais, dentro e fora do palco. Mini Paulo gravou no terceiro CD de Rafael, na Suíça, e juntos realizaram tournée, indo até a Martinica participar do Festival de Cultura e Jazz. Ambos, para além de suas próprias carreiras, desenvolvem projetos que promovem a música brasileira em conexão com a produção musical paraense, por meio dos festivais JacoFest e Baicool Jazz Festival. A homenagem ao Maestro Waldemar Henrique marca a presença do compositor na carreira de ambos. Minni Paulo fez uma música dedicada a ele em seu primeiro CD, e Rafael Lima foi acompanhado por ele, ao piano, em “Foi Boto Sinhá”, um registro feito na casa do próprio maestro para o programa Som no Tucupi da Tv Cultura do Pará. Quatro décadas investindo na música instrumental Minni Paulo iniciou sua carreira na década de 70 em Belém onde foi cofundador do grupo de música experimental Sol do Meio Dia. Anos mais tarde, saiu de Belém a convite do músico Johny Alf, com quem participou de turnês como baixista. Vivendo por muitos anos entre São Paulo e Rio de Janeiro onde tocou em turnês nacionais e internacionais de artistas brasileiros como Luiz Melodia, Elza Soares, Tim Maia, Zezé Motta e Ângela Rôrô. Nos anos 1990, retorna a Belém com intenção de montar seu próprio grupo de musica instrumental, o Sociedade Marginal, e dá inicio a pesquisa para realização de seu primeiro álbum, “Floresta das Chuvas”, com notáveis elogios da critica nacional, o que o levou a fazer diversos concertos pelo Brasil e Europa, concretizando assim uma carreira solo como compositor e instrumentista. O linguajar caboclo e ligeiro na música de Rafael Rafael Lima, com sua maneira rápida de cantar o linguajar do caboclo Amazônida, também encantou plateias pelo mundo afora, começando por são Paulo e Rio de Janeiro, em 1984, quando se mudou de Belém. Em São Paulo foi convidado para fazer o projeto Pixinguinha em tournée nacional dividindo o palco com o saudoso Belchior. Depois foi ao Canadá, a Suíça, Europa e mundo afora. É neste clima de amizade e décadas de muitas histórias, que o projeto Amazônia Visceral pretende fortalecer ainda mais os elos daquilo que sempre os uniu, a música instrumental, além e da parceria musical, que segue a mil, sempre que os dois se encontram. Serviço Show Amazônia Visceral – 40 ANOS - Rafael Lima & Minni Paulo. Dia 7 de junho, às 20h, no Parque Musical Teatro Gasômetro (Av. Gov Magalhães Barata, 830 - São Brás). Ingressos à venda, antecipadamente no Núcleo de Conexão Na Figueredo – Av. Gentil Bittencourt -, Salão Eskalp – Trav. João Balbi - e Gasômetro – Parque da Residência: R$ 20,00. No dia do evento serão vendidos também à meia entrada R$ 10,00. Mais informações pelo 91 98134.7719 (WhatsApp). Texto: Luciana Medeiros/Holofote Virtual (91) 98134.7719 https://holofotevirtual.blogspot.com/ Fotos: Cláudio Ferreira

O Projeto Social Dia Feliz promove a abertura da campanha Kilos de Amor. A ação solidária já é realizada há oito anos e atende instituições como Rosas de Saron e ParaVidda, dentre outras. Contando com embaixadoras como Lucinnha Bastos, Keyla Gentil e a repórter Flávia Lima, a Campanha recebe ainda outros 40 embaixadores que são responsáveis por mobilizar as doações. Ação solidária será realizada durante todo o mês de junho e pretende arrecadar materiais de limpeza, higiene pessoal e alimentos. Pensado pela equipe do Projeto Social Dia Feliz, a Campanha Kilos de Amor nasceu com a ideia de ser mobilizador social, sensibilizando a sociedade para a prática da doação com o lema de “fazer o bem sem olhar a quem”. Com o calendário de recebimento de doações aberto durante todo este mês de junho, a Campanha tem o diferencial de estar espalhada em vários pontos da cidade e poder receber doações diversas que vão desde alimentos não perecíveis (arroz, feijão, biscoitos e afins), até kits de higiene pessoal (pasta e escova de dentes, sabonete, shampoo, absorventes) e material de limpeza (papel higiênico, detergentes, desinfetantes, sabão em pó e em barra). Além de Lucinnha, Flávia e Keyla, a Campanha Kilos de Amor tem ainda como embaixadores os artistas: Beatriz Ornela (Miss Tean Mundial 2019), Raeli (Miss Pará 2018), Lanna Moura, Tharciane (Batidão do Melody), Jéssica Mota (dançarina Joelma), Izaura de Paula (Miss das Acácias), Tiane Favacho, Izabela Holles, Gisele Ramalho, Psrico, Mr. Panda, Guto Risuenio, Mateus Taylor, Forlan Reis, Jean Amorim, MC Léo, Pedro Black, Mister Victor Araújo, Jonathan Feio, Paulinho Moreno e Leandro Hayne. Segundo o produtor Joabe, presidente do Projeto Social Dia Feliz, este é um momento onde toda a comunidade, amigos e padrinhos do projeto podem ajudar e mobilizar a sociedade a colaborar. “As pessoas não sentem fome só em época do Natal. Elas existem o ano todo e por isso veio a vontade de promover esta ação, pelo amor ao próximo e entender que eles precisam de gesto de amor durante o ano todo”, explica o produtor Joabe. A cantora Lucinha Bastos afirma ter entrado para a campanha ao ver o histórico da equipe e sua seriedade. “Eles se dedicam não apenas a uma causa só e estão sempre em várias campanhas, se mobilizando e mobilizando a sociedade para questões como a doação de sangue e doação de órgãos e outras campanhas importantes pra tantas pessoas necessitadas não só de mantimentos e financeiramente, mas de carinho e de quem realmente se preocupa e olha pro próximo. Então eu acho isso muito bacana e tô com eles na campanha Kilos de Amor”, enfatiza. O coordenador da Kilos de Amor também explica que durante todo este mês eles estarão em diversas atividades, como a campanha de doação de sangue do Hemopa (dia 08 de junho) e aulões nas comunidades com Pedro Black, Lucas Lopes, Leandro Hanner e Lanna Mora, assim como feijoadas solidárias, ações kids e palestras profissionalizantes. Tudo com o objetivo de mobilização social. A campanha, já iniciada no dia primeiro de junho, segue até o próximo dia 30. Após essa data o Projeto Social Dia Feliz fará a entrega do material arrecadado para as instituições: Casa rosa de Saron, ParáVidda, Menino Jesus, Comunidade Ribeirinha Furo das Marinhas e Comunidade Ribeirinha Macajá. As doações estão sendo recebidas nos seguintes locais: Curso Prepara (Barão de Igarapé Miri, 484), Le Rosé Belém (14 de Março 1216), Le Rosé Ananindeua (Shopping Metrópole), Life e Job (Lomas Valentina 1908), Toca Restô (Braz de Aguiar 53), Techprint (Av. Tamandaré, 139), Maurício Joias (João Alfredo nº 70) e Hotel Riviera (Mário Covas, 1228). Para doar basta comparecer em um destes locais com kits de limpeza ou higiene pessoal, ou ainda alimentos não perecíveis. O recebimento das doações e suas entregas serão divulgadas pelas redes sociais da Campanha Kilos de Amor: Facebook @projetodiafeliz1 e Instagram @projeto_diafeliz. Serviço Campanha Kilos de Amor Período de Arrecadação: de 01 a 30 de junho Mais informações: (91) 984597810 / 99235 9282 / 98368 0038 Texto: Dani Franco (91) 98425 617 (Assessoria de imprensa) Fotos: Divulgação

Na próxima quinta-feira o cine Líbero Luxardo apresenta a programação do festival de cinema filmes franceses Varilux. O evento será realizado de 6 a 19 de junho em todo país, trazendo para o público brasileiro a recente safra da cinematografia francesa. No ano em que completa dez anos, o Varilux irá ultrapassar a marca de um milhão de espectadores. O Cine Líbero Luxardo fica na Fundação Cultural do Pará, na Avenida Gentil Bittencourt, 650 no bairro Nazaré. Os ingressos custam R$12 Meia R$ 6,00. Ingressos uma hora antes na bilheteria. Veja a programação completa http://twixar.me/y6pn Nos últimos dez anos o Varilux conquistou o cinéfilo brasileiro. E não foram apenas os fãs, admirados das produções francesas. Mas também um espectador comum, interessado na diversidade cultural. O festival foi crescendo gradativamente em número de cidades, de salas de cinema e de público. O Festival Varilux de 2010 foi realizado em nove cidades, exibido em 11 salas de cinema e visto por cerca de 25 mil pessoas. Nove anos depois, em 2018, atingiu quase todo o Brasil, tendo passado por 88 municípios, 118 salas e consumido por um público de 172 mil pessoas de todas as idades. Os longas-metragens programados se destinam tanto a adultos quanto jovens e crianças. A ampliação de locais, circuitos e público é resultado de parcerias fundamentais e duradouras para a Festival Varilux, realizado pela produtora Bonfilm. Além do patrocinador principal a Essilor/Varilux, estão as empresas Ticket/Edenred, Naval Group,o Ministério da Cidadania por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura; a Secretaria de Estado de Cultura, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro; a Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura. Outros parceiros importantes são as unidades das Alianças Francesas em todo Brasil, as distribuidoras dos filmes e os exibidores de cinema independente/de arte e as grandes redes de cinema comercial. Fonte: Festival Varilux 2019

A Fundação Cultural do Pará, por meio da Casa das Artes, promove sua primeira mostra da produção universitária de artes visuais. A exposição “Inabalável” tem como objetivo apresentar trabalhos selecionados entre as produções de graduandos em artes visuais do Pará, sob curadoria da artista visual e técnica em gestão cultural da FCP Melissa Barbery. Interessados matriculados nas graduações presenciais e regulares (UFPA, Unama e Unifesspa) podem enviar seus portfólios para bit.ly/inabalavelexpo, site disponível também para mais informações, até o dia 06 de junho. A mostra abrirá no dia 20 de junho, na Galeria Ruy Meira da Casa das Artes. A justificativa para o projeto, apresentada pela produção, é a de que “os cursos de artes visuais são ambientes latentes de produção artística”. Dessa forma, realizar uma mostra que reúna estes trabalhos “se apresenta como uma importante ação de fortalecimento cultural, exibida em um espaço público que tem como parte de sua missão a difusão da arte e o compromisso com a pesquisa experimental”. Os estudantes devem submeter seu portfólio em formato PDF, com imagens de 3 a 5 obras finalizadas para exposição, além de texto descritivo de cada trabalho, indicando inclusive suas dimensões, e uma minibiografia do artista. Obras de itens múltiplos (como séries fotográficas, por exemplo) serão consideradas como uma unidade. O arquivo não pode ter mais que 100mb. O resultado da seleção será informado por e- mail, no dia 10 de junho. SERVIÇO “Inabalável” – 1a Mostra da Produção Universitária de Artes Visuais Galeria Ruy Meira da Casa das Artes – Praça Justo Chermont, 236, ao lado da Basílica – Nazaré Submissão dos portfólios até o dia 06 de junho Exposição de 20/06 até 20/07 Informações: bit.ly/inabalavelexpo Contato: inabalavelexpo@gmail.com | (91) 3223-0350 Fonte: Assessoria Fundação Cultural do Pará Fotos: Junnior Belém e Roberto Zaidan