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#Literatura Em seu livro clássico “Viagem ao céu” (1931), o escritor paulista Monteiro Lobato (1882-1948) antecipou em quase quatro décadas a chegada do homem à lua, além de expor ideias científicas dos eu tempo em contraposição a um claro misticismo religioso vigente naquele Brasil rural das primeiras décadas do século XX. Mais de noventa anos após o surgimento do livro icônico de Lobato, o veterano autor paraense Alfredo Guimarães Garcia dá novas perspectivas e sugere viajar pelo terreno fértil da imaginação, ao retomar o velho tema da viagem até a lua em “Lee vai pra lua” (Populivros, 2022). Já no limiar das quatro décadas de caminhadas pela Literatura (como o autor gosta de denominar sua trajetória) e chegando ao sexagésimo-primeiro livro publicado no ano em que completou sessenta e um anos de vida, Alfredo Guimarães Garcia ficou sem publicar livros no gênero que, de certa forma, o notabilizou, por seis anos. “O mercado para a literatura infantojuvenil se fechou no período, as escolas públicas e privadas não adotaram mais a produção regional, as editoras nacionais restringiram recebimento de originais e, por fim, tive uma péssima experiência com uma editora regional em 2016”, explica o autor sobre esse hiato literário. No retorno à literatura infantil, Garcia homenageia seu primeiro neto, o canadense Lee River Hesse, nascido em abril de 2020, filho do casal Frederick e Luana Hesse, o primeiro sendo filho do escritor. O novo livro é uma mistura de narrativa onírica, vivida num tempo sem demarcação cronológica e nem de coerência temporal, em que se mesclam poemas quase prontos para serem letras de canções para crianças (, diálogos rápidos e uma dinâmica de cortes cinematográficos. O livro foi ilustrado por Adailton Costa, publicitário que também é ilustrador e capista, e tem o projeto gráfico do escritor e designer gráfico Douglas Oliveira. E, no dia do lançamento, haverá a presença do homenageado como personagem na obra. “Quis que o ficasse pronto a tempo do Lee e seus pais pudessem estar nessa ocasião especialíssima da sessão de autógrafos; afinal, o livro é para ele!”, finaliza Garcia. SERVIÇO: “Lee vai pra lua” (infantil, Populivros, 2022) terá sessão de autógrafos no seu lançamento oficial na Casa das Artes (rua Dom Alberto Gaudêncio Ramos, 236), em Nazaré, ao lado da Basílica de Nazaré, no sábado, dia 12 de março de 2022, no horário de 9 às 12 horas (Instagram @escritor_alfredo_garcia) Texto: Assessoria de Comunicação Palavras-Chave

#AmazôniaNerd No próximo 11 de março, durante a abertura da Convenção Nerd de Cultura e Tecnologia da Amazônia (CONECTA), o artista AQNO subirá no palco para mostrar completamente seu talento ao público. Toda a musicalidade de AQNO apresenta fortes traços da música pop latina amazônica, embalada numa variedade de referências que a torna única e que representa uma parte de toda a pluralidade da música popular brasileira. AQNO é um artista do sudeste paraense, influenciado diretamente pela região onde cresceu e mora: a cidade de Marabá, banhada pelo Rio Tocantins, e também pelo Estado do Maranhão, com o qual mantém uma estreita relação econômica e cultural. Assimilando referências culturais dos dois estados, ele mostra toda a diversidade cultural da região amazônica. O início da carreira musical de AQNO se deu a partir de 2013, em festivais paraenses de música autoral. A sua maior inspiração para compor é Lenine. “Sempre fui fã de sua musicalidade e a forma como canta e escreve”, explica. Também instrumentista com teclado e violão, tem como principais referências Elis Regina, Clara Nunes, Maria Bethânia, Ângela Rô Rô e Ney Matogrosso. Em 2021, lançou o seu primeiro álbum: “O Retorno de Saturno”, produzido pelo ludovicense Sandoval Filho, num intercâmbio cultural entre Pará e Maranhão, com onze faixas compostas pelo artista na última década, as quais falam de sua trajetória emocional e suas resoluções pessoais como um homem gay vivendo há setes anos com HIV. O álbum “O Retorno de Saturno” foi a porta de entrada para que AQNO apresentasse seu primeiro show no Psica Festival em dezembro de 2021, um dos maiores festivais de música do norte do país, em um alinhamento que contou com Elza Soares, Chico César, Karol Conká e outros grandes nomes da música brasileira. Serviço: Show AQNO Dia: Sexta-feira (11 de março de 2022) / Local: Fundação Cultural do Pará (Centur) – Av. Gentil Bittencourt, 650; Belém/PA CONECTA – Convenção Nerd de Cultura e Tecnologia da Amazônia / Data: de 11 a 13 de março de 2022. Informações @oficial.conecta Texto: Isa Arnour (Assessoria de imprensa) Palavras-Chaves

#Música Cantadas em inglês, as letras abordam temas como violência policial, pedofilia e crime na igreja, poluição e desastre ambiental, além de corrupção política. Esse cenário de intoxicação mental, espiritual e social que passa a sociedade nos dias de hoje deram ao disco um conceito não planejado inicialmente. “Esse álbum não foi pensado de forma conceitual, mas a seleção das faixas acabou criando, naturalmente, essa atmosfera voltada para diferentes contextos que colaboram para criar o mundo caótico e perto de um colapso que presenciamos atualmente”, diz Uirá Seidl, fundador e vocalista da banda. O músico destaca o engajamento político e social em pelo menos 70% das composições, como uma necessidade de se posicionar. “Sempre fui o principal letrista da banda e considero isso essencial, uma vez que vivemos num país assolado por muitas mazelas, e não consigo me imaginar montando uma banda totalmente alheio a este momento tenebroso que presenciamos no Brasil, de ascensão do Neo-Fascismo e de uma crescente intolerância e cultura de ódio”, diz. Formada em 2015, a Dead Level já passou por festivais como o “Carnival Diablo 3”, “Parque Rock Fest 2” e ``Xaninho Festival II'', dentre outros eventos. Em 2016, a banda foi finalista do CCAA FEST 2016, e lançou os primeiros trabalhos fonográficos o primeiro EP, autointitulado, e depois um 2-track EP, ambos com boa repercussão no canal estrangeiro do Youtube, “especializado” em Stoner: “MR.DOOM” (mais de 100.000 inscritos) e com resenha positiva da mídia alternativa, como o Blog britânico “Desert Psychlist”. Uma de suas características é a composição das letras em inglês e não português. “A banda surgiu inicialmente como uma banda cover, até fazer suas composições, já em inglês a partir de 2016, tendo em vista a pegada da banda: Stoner, Doom, Hard Rock, que ao meu ver casam melhor com letras na língua inglesa. Como a cena Stoner é extremamente forte na América do Norte e Europa, vi isso como mais um fator para tomar esta decisão”, continua Uirá Seidl. O álbum contou também com Fause Pereira na guitarra, Arthur Fonseca no baixo, e Beto Brasil na bateria, além dos músicos convidados que fizeram parte da banda, como o Leonardo Venturieri (guitarrista), Aramys Souza (guitarrista) e Paulo Siqueira (baixista), que tocaram e compuseram parte do repertório. Em 2021, já foi lançado o “lyric video" de “God of gloom”, faixa que estará no álbum. “Foi um esforço coletivo de diversos músicos que colaboraram para construir a história da banda. Importante destacar também a contribuição relevante do produtor Andro Baudelaire, que mixou e masterizou o álbum, no seu estúdio, o Abbey Monsters”, conclui Uirá. Serviço Lançamento do álbum: 10 de março nas plataformas digitais. Acompanhe a banda pelo Instagram @deadlevelstoner. No dia 9 de abril haverá show de lançamento do álbum com participação de várias bandas, no Parque dos Igarapés. Em breve os ingressos antecipados estarão à venda de forma presencial e online. Texto: Luciana Medeiros (Holofote Virtual) Palavras-Chaves

#Música Taty Pink está em Belém do Pará para agitar o ritmo de carnaval da cidade e no dia 6 de março (domingo) a partir das 16h na charmosa White House, em Icoaraci, ela vai realizar o evento "Farofa da Pink", que vai contar com convidados especiais e de peso como a banda Vingadores do Brega, que vão agitar o público com seus clássicos do ritmo que o paraense adora. “Estou de volta em Belém depois de um tempo fora da minha terra que tanto amo, vou entregar tudo nesse showzaço que vai parar a cidade e reunir muita gente bacana que tá em busca de diversão de qualidade, espero todos no evento”, convida a cantora. A festa que está prevista para iniciar as 16h, vai ter no seu repertório estilos musicais de sucesso entre o público paraense e nacional, ao misturar o dançante ritmo do arrocha com o tão popular e amado, brega paraense, em uma farofa que promete ficar marcada na vida de todos que fizerem parte deste capítulo da história da cantora. “O público pode esperar um show de arrocha, com pitadas de muita sofrência e com um toque do brega no melhor ambiente de Icoaraci, eu e meus convidados vamos fazer uma verdadeira imersão na música paraense”, resume a cantora sobre a farofa, e continua: “A essência do meu show é o arrocha, um ritmo romântico e ao mesmo tempo gostoso de dançar, mas sempre dou um misturada com outros Ritmos”. Taty Pink é cantora e compositora paraense que bombou na cena musical nacional com o hit "Antes de Ir", gravada em parceria com Romeo no ano de 2021. A música bombou tanto que a artista foi parar em uma das festas animadas da edição de 2021 do maior reality show do Brasil, o Big Brother Brasil. "Quando eu escrevi a letra de 'Antes de ir', resolvi chamar meu amigo Ricardo para terminar a canção comigo, então mostrei pra ele e ele amou, foi aí então que gravamos juntos e isso deu muito certo", comenta Taty sobre o processo de produção da sua canção viral no país. Ao se identificar com a música desde muito pequena, Taty revela que a principal fase da sua carreira está acontecendo agora, depois de parar por um tempo na sua produção musical e se dedicar para a sua formação em Educação Física e ainda para a sua pós-graduação em Educação Inclusiva. Atualmente a artista circula pelo país inteiro realizando shows e turnês levando sua música e a identidade paraense para o mundo. "Hoje em dia faço show no Brasil inteiro, tô indo para segunda turnê em São Paulo agora em março, pois a primeira foi um sucesso, já fiz show na Bahia, Recife , Maranhão , Amapá , Amazonas entre outras cidades maravilhosas com um público surreal", relata a cantora que é a artista mais ouvida nas plataformas digitais atualmente no Pará e que acumula mais de 670 mil inscritos no seu canal do YouTube que acumula milhões de visualizações. Serviço: Taty Pink realiza a Farofa da Taty no dia 6 de março (domingo) a partir das 16h, na White House, localizada na Travessa do Cruzeiro, 160, na Orla de Icoaraci. (Instagram: @tatypink_oficial) Texto: Luana Moraes (91) 98239-1988 (Assessoria de imprensa) Palavras-Chaves

#Amazoniando O Programa Amazoniando retorna esta semana com o tema Direitos Indígenas, e o convidado é o Dr. Almires Martins Machado, pertencente ao povo Guarani e Terena, da aldeia Jaguapiru, Dourados, Mato Grosso do Sul. O programa é transmitido pelo YouTube a partir de 20h. O programa vem sendo um porta voz da causa indígena e dos direitos humanos, propondo temas pertinentes e fundamentais no cenário local e nacional, convidando especialistas para debater e responder questões atuais contando com a interação com o público que pode participar ao vivo do Amazoniando. Bacharel em direito, pelo Centro Universitário da Grande Dourados (MS), Almires Machado é mestre em direito pela Universidade Federal do Pará (UFPA), e doutor em antropologia também pela UFPA, e será entrevistado por Márcia Kambeba. Diante do cenário de fragilização crescente de órgãos de proteção do meio ambiente e da extinção de organizações que atuam diretamente na definição de políticas públicas voltadas à causa indígena, Machado vai discutir questões sobre desmatamento, avanço da exploração comercial e mineral em terras indígenas, saúde indígena e o protagonismo feminino na aldeia. A janela cultural do programa vai contar com a participação de Edivan Fulni-ô, referência na música indígena contemporânea. Fruto da mistura de uma pernambucana de etnia Fulni-ô com um soteropolitano ele se autodenomina indígena preto, e diz que através da música se conecta com outras realidades e cultura, descobre ritmos e línguas e por meio dela desenvolve autoconhecimento e identidade. A apresentadora, ativista indígena e militante ambiental Márcia Kambeba (@marciakambeba) é mestra em geografia, doutoranda em estudos linguísticos pela UFPA, escritora e poeta. Atua na multiarte e na educação. Ela está semanalmente ao vivo no Amazoniando buscando o olhar da aldeia, convidando o grande público à reflexão sobre a causa indígena. Serviço: "Programa Amazoniando" com Márcia Kambeba. Dia: Quinta-feira (03 de março de 2022) no YouTube, a partir de 20hs. Tema: Direitos Indígenas. (@programaamazoniando) Texto: Maria Christina (91) 98198-9370 (Assessoria de imprensa) Palavras-Chaves

#Cinema A Fundação Cultural do Pará convida os cinéfilos de Belém para a nova programação com três longas metragens no Cine Líbero Luxardo. A sala mais charmosa da cidade apresenta A Ilha de Bergam, A Mulher que fugiu e Belle. Em a Ilha de Bergman, um casal de cineastas, Chris e Tony Sanders, viajam para Fårö, a ilha onde Ingmar Bergman viveu e trabalhou, afim de poderem escrever roteiros para seus respectivos filmes em um ato de peregrinação. Em meio de conflitos pessoais, emocionais e profissionais, a vida do casal é lentamente engolida pelo cenário melancólico da ilha, onde ficção e realidade se misturam. O filme foi indicado à Palma de Ouro do Festival de Cannes 2021 e a diretora Mia Hansen-Love, já consagrada, é detentora do Urso de Prata de melhor direção. O longa homenageia a cineasta ao ser rodado na ilha que lhe serviu de inspiração. A segunda estreia é o filme “A mulher que fugiu”, longa dramático escrito e realizado pelo aclamado realizador sul-coreano Hong Sang-soo ("Noite e Dia", "Noutro País", "Sítio Certo, História Errada", "O Dia Seguinte") que arrecadou o Urso de Prata de Melhor Realizador no Festival de Cinema de Berlim. Um drama sul-coreano onde uma jovem mulher que viaja pelo interior de Seoul, capital da Coreia do Sul, e visita três amigas que não encontrava há muito tempo. A terceira estreia fica com o longa, Belle. No Japão, Suzu é uma adolescente comum de 17 anos, que mora em uma aldeia das montanhas com seu pai e frequenta o ensino médio. Porém, em um inusitado mundo virtual chamado "U", com mais de 5 bilhões de usuários, ela é conhecida como Belle, um grande ícone musical. Serviço 1 - A ILHA DE BERGMAM / Data: 03 a 09/03 (exceto 07)/ Horário: 20h. Classificação: 14 anos 2 - A MULHER QUE FUGIU / Data: 03 a 09/03 (exceto 07) / Horário: 18h30. Classificação: 14 anos 3 - BELLE / Data: 03 a 09/03 (exceto 07) / Horário: 16h20. Classificação: 12 anos Ingressos: R$ 12,00 (inteira) e R$ 6,00 (meia). Local: Cine Líbero Luxardo, Av. Gentil Bittencourt, 650 - Nazaré. Texto e Fonte: Ascom FCP (@fundacaopara) Palavras-Chaves

#Convenção A maior comunidade de nerds do Pará realizará a Convenção Nerd de Cultura e Tecnologia da Amazônia (CONECTA), de 11 a 13 de março de 2022, nos diversos espaços da Fundação Cultural do Pará (Centur), em Belém. O evento liderado pelo grupo Nerds Paraenses – maior grupo de compartilhamento de cultura nerd/geek da região Norte com mais de 24 mil seguidores –, conta com o apoio da Meta (Facebook). Um marco inédito na Amazônia. “A Conecta pretende trazer milhares de nerds que produzem cultura pop no Pará para o centro do debate, dando visibilidade, e o destaque que eles merecem, ao lado de grandes nomes de todo Brasil”, comenta o organizador, Diego Borges. Até o momento, o maior evento nerd/geek tem presenças confirmadas de Affonso Solano e do Marmor Rock Fantasy Opera. O Affonso Solano dispensa apresentações na comunidade nerd, mas para quem não o conhece, ele é o criador da série “O Espadachim de Carvão”, que atualmente está sendo adaptada para uma animação pelo Split Studio, cocriador do podcast e canal do Youtube Matando Robôs Gigantes, creative producer do Spotify, sócio da Gaveta Filmes e apresentador do Omelete. Já o Marmor Rock Fantasy Opera trará toda musicalidade que une rock, metal e fantasia com vários tipos de manifestações culturais do mundo nerd/geek. A comunidade Nerds Paraenses existe há 11 anos e recentemente foi selecionada no Programa Aceleradora de Comunidades do Facebook para criar e colocar em práticas iniciativas socioculturais de ativação de membros e de sustentabilidade. Como desmembramento dessas ações, recentemente foi criada a Editora Interseção para publicação de livros e quadrinhos. Também promove capacitação por meio de cursos, palestras e oficinas para os artistas paraenses. Durante a Conecta ocorrerá o credenciamento do primeiro romance para os autores paraenses, os quais terão incentivos financeiros para produção. “A editora surgiu para ser o ponto comum de ideias e vivências, experiências e referências entre a cultura e o ambiente digital, promover a inclusão com melhor custo e benefício para novos autores”, frisa Diego Borges. Serviço: CONECTA – Convenção Nerd de Cultura e Tecnologia da Amazônia Data: de 11 a 13 de março de 2022. Local: Fundação Cultural do Pará (Centur) – Av. Gentil Bittencourt, 650; Belém/PA. Ingressos: @oficial.conecta Texto: Isa Arnour (91) 98152-2882 (Assessoria de imprensa) Palavras-Chaves

#Single Nessa segunda-feira (28/02), a cantora paraense, Glaice Cravo, lançou o single "Lembrar Você". Esta, é a primeira música da artista, desenvolvida em parceria com a produtora Bros Music e faz parte de um projeto de impulsionamento de carreira, em parceria com o produtor musical, DJ Maumix. "Com a composição de Arthur Cardoso, 'Lembrar de Você' tem a intenção de tocar o coração de quem ouvir, pois demonstra através dessa letra, a dor de muitos corações" afirma Glaice Cravo. Sobre o lançamento do single, a artista paraense diz estar com boas expectativas. "Desde o momento que a música subiu para as plataformas digitais , as pessoas começaram a curtir, compartilhar e dar um feedback positivo, e isso é mega gratificante", completa. Glaice conta que já está com projetos em desenvolvimento, e que após esse lançamento a produtora tem a intenção de lançar outros trabalhos autorais. "Inclusive eu e o Dj Maumix já estamos em estúdio com novas músicas, que em breve estarão liberadas para o público", completa. A cantora paraense, já fez parte de várias bandas de baile e de tecnomelody e agora lança sua carreira solo. Glaice Cravo também é jornalista e explica que são duas paixões em que ela tenta administrar e até agora, está dando certo. Uma carreira anda junto com a outra, pois na área do jornalismo, ela atua em assessoria e produção, aliando trabalho e diversão. “É muito bom trabalhar com o que se ama, e não precisar abandonar uma ou outra carreira, é algo compensador. Sinto que fui agraciada por Deus e pelo universo”, explica a artista. Serviço: A música "Lembrar Você" já está disponível em todas as plataformas digitais (Spotify e YouTube). A cantora está com agenda aberta para a realização de eventos, podendo ser marcados através do telefone (91) 98110-3759 (Instagram @glaice_cravo). Texto: Assessoria de imprensa da artista Palavras-Chaves

#Edital A Fundação Cultural do Pará lançou na semana passada (21/02) o Edital referente ao Prêmio FCP de Incentivo à Arte e à Cultura 2022. O objetivo é premiar neste ano até 50 propostas inéditas que compreendam o universo prático e reflexivo das artes e da cultura, além de fomentar os processos de pesquisa, experimentação, produção, difusão, formação e recepção das mais variadas expressões criações artísticas e processos culturais paraenses. Conforme o estabelecido nas normas do certame, o concurso será dividido em seis etapas, a começar pela inscrição on-line. Ao todo, serão premiadas até 50 propostas artísticas e culturais com previsão de 50% dos prêmios destinados aos candidatos residentes dos municípios da Região de Integração do Guajará e os outros 50% aos candidatos residentes nos municípios das demais Regiões de Integração. São três as modalidades de proposta apresentadas pelo edital: Produção e Difusão, voltada para projetos de realização de shows, espetáculos, ocupações públicas, mostras, exposições, festivais, instalações, entre outros; Pesquisa e Experimentação em Arte, que trata de processos que simultaneamente compreendam o universo prático, poético e reflexivo da arte contemporânea, buscando reunir novos princípios nas expressões artísticas; e Práticas educativas em Arte, para .propostas que apresentem uma dimensão poética e/ou experimental em educação e que gerem movimentos de transformação e integração social das pessoas. Os resultados das etapas serão divulgados no site e nas redes sociais da FCP. As inscrições iniciam já estão abertas e terminam às 23h59 do dia 06 de abril. Para conferir o edital completo, clique aqui. Link da inscrição Anexos do edital: ANEXO 1 - FORMULÁRIO DE INSCRIÇÃO ANEXO 2 - PORTFÓLIO ARTÍSTICO ANEXO 3 - EDITAL TERMO DE PARTICIPAÇÃO DO CANDIDATO ANEXO 4 – DECLARAÇÃO DE TERCEIRO PARA COMPROVAÇÃO DE RESIDÊNCIA ANEXO 5 - FORMULÁRIO PARA APRESENTAÇÃO DE RECURSO Acesse as portarias do Edital pelo site da FCP. Perguntas frequentes acesse o link AQUI. Texto e Fonte: Ascom Fundação Cultural do Pará (@fundacaopara) Palavras-Chaves

#Inscrições Já estão abertas as inscrições para a segunda edição do evento Festival Tealentos, promovido pela Secretaria de Estado de Saúde Pública (Sespa), por meio da Coordenação Estadual de Políticas para o Autismo (Cepa). O evento deste ano acontecerá, presencialmente, com apresentações ao vivo de música e dança no Theatro da Paz, no dia 2 de abril, e no dia 3, com exposições de artes visuais no Porto Futuro, em Belém. “Nosso objetivo segue sendo valorizar as habilidades e descobrir novos talentos entre as pessoas com Transtorno do Espectro do Autismo. Na primeira edição vimos cenas lindas que mostraram a sensibilidade dos nossos artistas e na segunda edição temos certeza de que não será diferente, por isso desde já o público está convidado a prestigiar mais uma vez esse momento”, afirma a coordenadora da CEPA, Nayara Barbalho. Podem participar pessoas com Transtorno do Espectro Autista-TEA, a partir de 8 anos de idade e as inscrições, que são gratuitas, devem ser feitas exclusivamente pelo site da Sespa (TEAlentos – SESPA (saude.pa.gov.br). INSCRIÇÕES PARA O FESTIVAL – A Secretaria já disponibilizou no site o formulário a ser preenchido até às 23h59, do dia 2 de março de 2022, no horário de Brasília. Além do formulário, os candidatos devem enviar os documentos listados no edital do evento e enviá-los para o email tealentoscepa@gmail.com. Os candidatos inscritos devem aguardar a confirmação da inscrição também por e-mail e a lista com os aprovados estará em seguida disponível no site da CEPA. Uma outra novidade este ano é que os candidatos inscritos assim como seus acompanhantes devem apresentar comprovante de vacinação contra a covid-19 para participar dos ensaios e do evento. “Outra dica importante é que todos fiquem atentos à qualidade das gravações e que preencham os formulários, segundo as suas modalidades, e enviem todos os documentos solicitados, pois esses são critérios importantes para a homologação das inscrições”, explicou a coordenadora. ABRIL AZUL: MÊS DE CONSCIENTIZAÇÃO DO AUTISMO – O evento é realizado através de uma parceria entre a Sespa e as Secretarias de Comunicação e de Cultura do Estado. “O 2° TEAlentos chega-chegando. Mais maduro, abrangente, com um formato de programa de TV que vai ampliar o público deste formato criativo e inovador que valoriza talentos e conscientiza sobre os direitos das pessoas com TEA. É uma honra para Secult renovar esta parceria com a Sespa e a Secom. Nosso Theatro da Paz se iluminará com a cor do Abril Azul, e seu palco resplandecerá as luzes da solidariedade, do amor e da inclusão”, comentou a secretaria de Cultura, Úrsula Vidal. “A primeira edição do nosso evento foi um sucesso e temos certeza que a segunda também será. É muito satisfatório saber que nosso trabalho alcança as pessoas de tantas formas e que estamos viabilizando que esse público possa também se expressar artisticamente e desenvolver novas habilidades. Trata-se de um momento de socialização, mas principalmente de incentivo e reconhecimento”, afirmou o secretário de Saúde do Estado, Rômulo Rodovalho. SERVIÇO: Inscrições para a 2ª edição do Tealentos Data: de 19/02 até 02/03/2022 Acesse o formulário de inscrição em: www.saude.pa.gov.br/autismo/ . Texto: Caroliny Pinho/Sespa Fonte: Sespa Palavras-Chaves

#Ritmos O grupo Tambores de Louvação surgiu por meio das oficinas de mesmo nome, ministradas pelo percussionista Rafael Barros, do Instituto Arraial do Pavulagem. Nas oficinas eram estudados os ritmos da Amazônia e sua relação com as festividades religiosas, unindo o som e conhecimento até mesmo histórico sobre estas manifestações populares. Com o passar do tempo, o grupo se formou e passou a se apresentar; e depois, a compor suas próprias músicas, sempre com características dos ritmos estudados. Três anos depois do primeiro show, intitulado “Mistério Nosso”, de 2018, eles lançam na próxima sexta-feira, 25, seu álbum de estreia, “Caminho Devoto”, pela Secult/Lei Aldir Blanc, em todas as plataformas digitais de música. Rafael Barros é percussionista há mais de 20 anos, graduado em Licenciatura Plena em Música pela UFPA, desde então, pesquisa sobre a percussão paraense e amazônica, tendo ainda a percussão brasileira na sua base de formação. “Até por isso fui convidado a integrar o Arraial do Pavulagem. O Edgar Chagas me convidou primeiro para ministrar as oficinas para o cortejo, depois eles precisaram de mais uma pessoa para ensaiar o Batalhão da Estrela, e logo em seguida, veio o convite para tocar na banda”, conta. Quando entrou em 2005 para o Pavulagem, ele também já vinha da experiência com o grupo Quaderna, fundado por Allan Carvalho e Cincinato Marques. Uma pessoa importante nessa trajetória também foi o professor Vanildo Monteiro, com quem Rafael estudou no Conservatório Carlos Gomes, no final dos anos 1990, que o estimulou a ministrar oficinas no Curro Velho. “E uma coisa que me encanta é dar aula. Daí que fui para a Licenciatura na UFPA e meu TCC foi sobre a Irmandade de Carimbó de São Benedito, de Santarém Novo, município próximo à Salinas, cuja festividade ocorre de 21 a 31 de dezembro, tendo o carimbó como ritmo principal”. Ao seguir pesquisando esse tópico, Rafael foi estreitando os laços entre cultura popular e religiosidade. “Na Amazônia tem muito disso. Você tem o Marabaixo, no Amapá; os Boi-Bumbás de Belém; o Marambiré, de Alenquer; e fui criando essas oficinas. Na época eu também estava ministrando uma oficina, a pedido da Esperança, que trabalha com danças circulares, sobre as Cantigas do Divino Espírito Santo do Maranhão. Ela me trouxe um livro, escutei as músicas. E dessa associação com o que eu já tinha pesquisado sobre Santarém Novo, me veio em mente o nome ‘Tambores de Louvação’”. “Em Santarém Novo, por exemplo, tem os carimbós que são para a Alvorada, tem os carimbós para a levantação do mastro, diferentes uns dos outros. E mais à noite tem as ladainhas, seguidas das festas que vão das 21h até uma 3h. Eu passei aos alunos todos esses detalhes, até uma noção da etnomusicologia, de que o tambor é maravilhoso, mas ele não toca só e esse tocador está envolto dentro de uma comunidade”. Sobre o processo de composição, Rafael Barros conta que este foi de aprendizado também para ele. “A composição veio da minha parte, vou direcionando o grupo. Eu já tenho um primeiro CD chamado ‘Arvorear’, de 2008, então a composição já vem permeando meu caminho. E foi algo que veio um pouco do Pavulagem, de poder viajar até os municípios, ver essas manifestações de perto. Lembro a primeira vez que fui para Quatipuru com eles, a gente abriu a porta da van e estava rolando a Marujada. Você fica encantado, deixa de ser a pesquisa em um vídeo, no livro, para vivenciar”. O nome do álbum - “Caminho Devoto” - nasceu diante dessa geografia das festividades, representada pelas músicas e seus ritmos. “Tem uma música que faço ligação do Curiaú, um dos quilombos em Macapá que faz o Marabaixo - fui lá pesquisar com o mestre Bolão - e o rio Caraparu, onde tem o Círio Fluvial de Nossa Senhora da Conceição, em Santa Izabel, com as crianças vestidas de marinheiro, nos barquinhos. É lindo aquilo. E fiz uma brincadeira [sonora] entre os nomes dos dois: ‘Caraparu-Curiaú’. Então tem a questão dessa geografia, desses caminhos”. Serviço: TAMBORES DE LOUVAÇÃO NAS REDES SOCIAIS (Instagram @tambores.de.louvacao / Youtube/ Tambores de Louvação) Link só Pré-save do disco “Caminho Devoto”. Texto: Lais Azevedo (Assessoria de imprensa) Palavras-Chaves

#Música A música escolhida foi “Dia de Festa” que irá fazer parte do álbum “A Viagem de Ulisses”, primeiro álbum do grupo e que será lançado no próximo ano. Essa nova música está disponível em todas as plataformas de streaming. Conforme a banda: “Esse novo som possui uma sonoridade forte e indica aos ouvintes que o grunge e o garage rock ainda vivem”. Esse single foi gravado e mixado no Estúdio Formiguero, em Brasília – DF, pelo produtor Bruno Formiga. Outros singles da banda já fizeram parte da programação de rádios dos Estados Unidos, França e Reino Unido, além do som ter sido incluído nas rádios e web rádios diversas ao redor da América Latina. Em 2020, a Manttra entrou na lista da Top 10 da Radio Indie Alliance (EUA). A Manttra (Brasília – DF) iniciou suas atividades em 2018 e, bebendo direto do DNA do rock brasiliense, busca aliar lirismo e liberdade para criar uma atmosfera sonora aberta à representação do mundo contemporâneo. O discurso e som se unem como uma viagem complexa alimentada pelas referências musicais dos 3 integrantes, todos trintões e órfãos do caldo cultural dos anos 1990. A produção da banda é recente e conta com 4 singles, todos produzidos e lançados de forma independente: Cachorro do Mato (2019); Adeus Brasília (2020); Noites dos Sonhos (2020) e Um Lugar no Cerrado (2021) Conheça mais sobre a banda pelo seu Instagram @manttraoficial. Contato: (61) 98176-4380. Texto: Gil Oliveira (11) 98931-8286 (SE Assessoria e Produção) Palavras-Chaves