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“Amanda”, de Mikhaël Hers, e “Varda por Agnès”, de Agnès Varda, seguem nas sessões regulares do Cine Líbero Luxardo nesta terça e quarta-feira (09 e 10 de julho). Os ingressos custam R$12, com meia-entrada a R$6. Em “Amanda”, David tem pouco mais de 20 anos e leva uma vida de empregos temporários. Solitário e sonhador, ele se apaixona por Lena, uma vizinha que acabou de chegar a Paris. Sua vida muda de rumo quando se dá conta que precisa cuidar da sobrinha Amanda. O filme, vencedor do prêmio Lanterna Mágica no último Festival de Veneza, tem como cenografia uma cidade francesa e acompanha o cotidiano de um pequeno núcleo familiar formado por David (Vincent Lacost), a irmã Sandrine (Ophelia Kolb) e sua filha Amanda (Isaure Multrier), que dá título ao filme. Já em “Varda por Agnès”, a diretora Agnès Varda expõe seus processos de criação e revela sua experiência com o fazer cinematográfico. A cineasta dá um enfoque especial no método de storytelling que ela denomina de “cine-writing”, uma espécie de fórmula utilizada por ela na grande maioria de seus documentários e ficções-revisando a sua carreira de maneira única e emocionante neste filme que encerra sua trajetória de 64 anos. Agnès Varda é vencedora do Oscar Honorário em 2017 e da Palma de Ouro Honorária no Festival de Cannes 2015, indicada ao Oscar 2018 de Melhor Documentário por “Visages, Villages”, e realizadora de clássicos como “Os Catadores e Eu”, “Cléo das 5 às 7” e “As Criaturas”. Sessões Regulares Amanda (Amanda I França I Mikhaël Hers I 115 min I 14 anos) Dias e hora: 09 e 10/07- 18h Varda por Agnès (Varda par Agnès I Agnès Varda I116 min I12 anos) Dias e hora: 09 e 10/07- 20h Local: Cine Líbero Luxardo (Av. Gentil Bittencourt, 650- andar térreo do Centur) Ingressos: R$12,00 (Inteira) I R$6,00 (meia-entrada) Texto: Fundação Cultural do Pará (Assessoria de Comunicação)

Na próxima segunda-feira (08/07) as 19h a Galeria Theodoro Braga promove a abertura da exposição “Rito Resistência” da artista Evna Moura. O evento apresenta um pequeno fragmento do que é a experiência de viver no Norte do país. Na seleção dos trabalhos expostos nessa mostra, a artista se concentra naquele momento fundamental da vida em que é preciso voltar ao lugar de origem, para se entender como ir e para se entender o movimento das coisas. Estão presentes um conjunto de obras com proposições diferentes, desde experimentos fílmicos que tematizam a abstração da natureza e homem, aos que envolvem uma fase intensa de estudo sobre as cores, luz e personagens na fotografia digital, selecionadas a partir de um amplo material e produzidas na região da Amazônia Paraense durante alguns anos, sob seus diversos aspectos. A seleção propõe ao expectador vivenciar uma viagem sob um olhar particular e uma experiência pessoal da artista sobre os povos tradicionais, suas particularidades, cultos, misticismos, resistências e cultura, e de sua experiência de ser, além de artista, mulher nesta região. Pautada entre o ficcional e o documental, mesclando técnicas utilizadas pela artista entre o tradicional e o contemporâneo de experimentação da imagem, ora fotografando e ora sendo fotografada, alternando estes papéis entre a maneira de olhar o lugar e quando fazer parte dele, «Rito Resistência» se divide em 3 partes, iniciando o percurso com algo que se pode entender como Amazônia Ancestral e de resistência, com trabalhos em que a performance é utilizada como ferramenta de diálogo e proximidade com esses discursos; na segunda parte, imagens que trazem particularidades mais atuais da cultura paraense e suas paisagens: pessoas, costumes e lugares; e por fim, imagens de técnicas em experimentações fotográficas analógicas e técnicas mistas, abstraindo um pouco mais esta experiência e tornando o processo mais orgânico. “Esta exposição, além de um pequeno culto, é também uma homenagem aos meus ancestrais, aos sujeitos, forças e entidades presentes. A minha avó Milca Moura - cabocla marajoara - pela sua trajetória e ensinamento e as Ilhas que sempre me acolhem durante estas trajetórias de retorno. São as experiências pessoais que alimentam nossa existência”, conta a artista Evna Moura. Serviço: Exposição “Rito Resistência” de Evna Moura Local: Galeria Theodoro Braga (End: Fundação Cultural do Pará - Avenida Gentil Bittencourt, 650, subsolo / próximo ao estacionamento) Período 08 de Julho a 02 de agosto nos horário de 9h às 19h. Evento de abertura 08/07 segunda-feira às 19h. Entrada FRANCA Texto: comunicação Galeria Theodoro Braga

A Kamara Kó Galeria está com as inscrições abertas para duas oficinas com o fotógrafo Miguel Chikaoka. As inscrições vão até 20 de agosto, mas após essa data, os inscritos passarão também por entrevistas presenciais a serem realizadas de 21 a 30 de agosto, sendo após isso divulgada a lista e convocados os selecionados, que devem confirmar a inscrição até dia 5 de setembro. As aulas iniciarão no dia 10 de setembro, indo até 30 de outubro. Sobre as oficinas Labfoto PB I - Revelação de Filmes Pretos tem como objetivo propiciar o contato com a prática do fluxo do processamento químico de filmes fotográficos Preto e Branco. A oficina será realizada de 19 a 26, com 12 horas, incluindo práticas de campo e laboratório. O público alvo é aquele que tenha interesse, disponha de uma câmera fotográfica analógica de qualquer modelo, até mesmo uma artesanal, e disponibilidade para participar de todas as atividades. As inscrições vão até dia 15 de gosto. Sentidos do olhar – I - De Olhos Vendados traz conhecimentos básicos sobre o processo fotográfico desde a pré-história até os dias atuais através da abordagem do que constitui a gênese do processo fotográfico, além de estimular o exercício do pensamento crítico-criativo sobre o “o fazer fotográfico” e suas possibilidades. Miguel Chikaoka, natural do estado de São Paulo, vive e trabalha desde 1980 em Belém-PA, onde idealizou a criação da Associação Fotoativa (1984) e da Agencia Kamara Kó Fotografias (1991). Seu processo de trabalho na educação é pautado em abordagens que buscam expandir os sentidos do olhar para além da fotografia. Como autor, experimenta processos que transitam entre imagens, objetos, instalações e performances. Há mais de três décadas ministrando cursos, workshops e palestras soma uma extensa lista participações em eventos e instituições no Brasil e exterior. Serviço Solicite a ficha de inscrição e outras informações: (91) 99983.3185 (WhatsApp)/ www.kamarakogaleria.com.br. Ou acesse Labfoto 1 (http://bit.ly/306Tdbj ) e Sentidos do olhar – 1 (http://bit.ly/2xrFWh2). Mais informações à imprensa: 91 98134.7719 Texto: Luciana Medeiros Fotos: Divulgação

Na última segunda-feira (01/07) a Secretaria Estadual de Cultura do Pará (Secult), lançou o Edital de Chamamento Público de no 06/2019. O objetivo é credenciar artistas e profissionais da cultura - que tenham espetáculos prontos - e profissionais do campo da acessibilidade, libras e audiodescrição, para possíveis prestações de serviço e atender programações realizadas ou apoiadas pela Secretaria, no período de 1º de julho de 2019 a 1º de Julho de 2020. A vigência do credenciamento será de 12 (doze) meses, contados a partir da publicação do edital, período em que os credenciados poderão ser convocados à contratação junto à Secult, conforme demanda. De acordo com a secretária de Estado de Cultura, Ursula Vidal, o edital foi pensado para garantir o acesso transparente e democrático às políticas públicas de fomento e difusão das expressões e linguagens artísticas, buscando o alinhamento com as especificidades de cada região. "Queremos potencializar e dar escala às ações e projetos ligados às mais diversas manifestações e práticas culturais. É preciso desburocratizar e dinamizar o processo de consolidação da cadeia produtiva da cultura. A missão urgente é valorizar nosso patrimônio imaterial, presente nessa imensa diversidade de expressões artísticas pulsantes nos 144 municípios do Pará", e continuou. "O edital ficará aberto durante o ano todo e artistas e profissionais poderão se inscrever para credenciamento nesse período". Áreas de abrangência - A contratação dos credenciados será efetivada de acordo com a necessidade dos eventos a serem realizados, possibilitando o acesso de forma democrática, atendendo aos princípios de oportunidade, conveniência, legalidade, defesa do interesse público, impessoalidade, isonomia e da economicidade, nas seguintes vertentes: Linguagens: vai identificar artistas, agentes culturais e propostas nas áreas das artes cênicas e visuais, música, literatura, audiovisual, arte digital, design, moda, cultura alimentar, expressões culturais populares, afro brasileiras, indígenas e oriundas de comunidades tradicionais, assim como profissionais de suporte técnico. Formação e capacitação: com oficinas, cursos e palestras que ofereçam conteúdos teóricos e/ ou práticos. Agentes culturais: instrutor de cursos ou oficineiro, atuante em uma ou mais de uma das áreas culturais e/ ou linguagens artísticas; mediador com conhecimento para executar ou elaborar ações de mediação em uma ou mais de uma das áreas culturais e/ou linguagens; palestrante/debatedor com nível técnico ou superior, ou mesmo sem formação escolar, mas com conhecimento específico em uma determinada área do conhecimento (notório saber), que possua trabalho acadêmico ou atuação de relevância cultural. Suporte técnico: cenografia, diretor artístico, diretor musical, fotógrafo, roadie, cerimonialista, figurino/ costura/ adereço, iluminação, operação de áudio, operação de suportes audiovisuais, operador digital, produtor, montador de exposição, interpretação em libras, interpretação em audiodescrição. Podem se inscrever artistas e profissionais da cultura, maiores de 18 anos, que sejam pessoas jurídicas ou físicas e que tenham espetáculos prontos, além de profissionais do campo da acessibilidade, libras e audiodescrição além de grupos com representação legal, que possuam espetáculos com duração mínima de 30 minutos e que se enquadrem nas modalidades teatrais descritas no edital. Inscrições As inscrições são gratuitas, já iniciaram e vão até 1º de julho de 2020 e podem ser feitas de 3 formas: ► Pela internet: Por meio do endereço eletrônico secult.credenciamento5@secult.pa.gov.br. O e-mail de encaminhamento da inscrição de ter o título "EDITAL DE CREDENCIAMENTO". Todos os documentos relativos a inscrição, deverão ser preenchidos, digitalizados e anexados ao e-mail e os arquivos e anexos enviados não devem exceder o tamanho de 5MB. ► Por via postal: Deverá ser enviada em envelope único, com aviso de recebimento obrigatório (AR) simples. ► De forma presencial: a inscrição presencial deve ser feita via protocolo da Secult (Av. Governador Magalhães Barata, 830), no horário de 8h às 16h. É imprescindível que antes de dar início aos procedimentos de inscrição, os interessados devem baixar o edital e ficha de inscrição. Mais informações pelo telefone (91) 4009-8462. Texto: Assessoria de Comunicação Secult

No contexto dos anos 1980, o espetáculo musical do grupo A Liga do Teatro conta a história de três jovens que representam toda uma geração. Unidos por uma mesma paixão e com objetivo de chegar ao Rock in Rio, eles vivem uma jornada com experiências de afirmação, emancipação e enfrentamento em uma sociedade conservadora. “Queen num toque de Mágica” estreia dia 3 e fica em cartaz até 5 de julho, sempre às 19h, no Teatro Margarida Schivasappa. A trama do musical “Queen num toque de Mágica” se passa numa pacata cidade de interior do Brasil, onde três jovens interpretados pelos atores Filipe Cunha, Pedro Cordeiro e Luiza Barros se unem por terem em comum a sensação de não caberem no mundo. Em comum, eles têm a devoção à banda inglesa “Queen”, o que se torna um elo de união entre os amigos, que inauguram um fã clube e decidem partir de mochilão pelo país, rumo ao primeiro Rock in Rio. O festival de rock que inspira o espetáculo é um pretexto encontrado pelos autores do texto, Bárbara Gibson e Haroldo França, para discutir a autenticidade das pessoas frente às dificuldades, a paixão pela arte e a beleza da resistência. Por isso, foi preciso entender o que o repertório da banda traz como significado para as pessoas, quais elementos têm as canções em relação a identidade, estilo de vida, moda, cultura e comportamento no contexto dos anos 1980. “Nosso desafio foi criar uma peça que não fosse sobre a trajetória do Queen, mas que tivesse uma profunda relação com a banda e com nossa realidade atual. Não acho que valha a pena falar de coisas do passado se não for para afirmar valores urgentes e atuais”, diz Haroldo França, que assina a dramaturgia com a atriz Barbara Gibson, também diretora do espetáculo. E quanto a isso, para além das canções, a figura de Freddie Mercury é emblemática. A performance dele no palco desafiava padrões de expressão de gênero e masculinidade, cujo carisma, excentricidade que inspirou e inspira até hoje aqueles que não se identificam com as diversas manifestações do conservadorismo. “O papel da arte, acredito, tem a ver com isso, questionar o que está aí. E veja só o que está aí: um ultraconservadorismo crescente, tomando voz e ameaçando a nós, artistas, nós, LGBTs, nós, que assim como Freddie, tentamos cavar no mundo um espaço para existirmos como somos, com voz e com respeito”, comenta Haroldo. Montagem tem quase 30 pessoas em cena O espetáculo traz de volta personagens da época, além de outros, criados especialmente para a trama, como a Mother Mercury, interpretado por Suka Bastos, que costura, como uma figura mística, toda a trajetória desses jovens e outros, evocados pelo coro. São 28 pessoas em cena. “Produzir musicais é algo muito complexo. Estamos falando em utilizar de muitas linguagens artísticas. É minha direção com musical, embora eu seja apaixonada pelo gênero e uma consumidora. Já viajei só para ir assistir um musical em São Paulo, por exemplo. A Liga de Teatro não está estreando nesta linguagem. Ano passado participamos de uma montagem, O Grande Show, que foi positiva e resolvemos apostar no gênero”, diz Bárbara Gibson, que já dirige espetáculos teatrais desde 2011. SERVIÇO “Queen num toque de Mágica” – Dias 3, 4 e 5 de julho, às 19h, no Teatro Margarida Schivasappa, em Belém. Ingressos pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/queen-num-toque-de- magica__547897 e no salão Gata Pintada - Shopping Pátio Belém. Mais informações: (91) 98425-0317 ou (91)98824-2404. Texto: Luciana Medeiros / Assessoria de Imprensa: Holofote Virtual Fotos: Vinicius Fleury

Na última quinta-feira (27/06), o Cine Líbero Luxardo completou 33 anos de atividades. A sala de cinema é uma das mais importantes do cenário paraense sendo referência no circuito alternativo belenense. E em comemoração, desde a data (27/06), a sala exibe grandes sucessos do cinema nacional e internacional com três sessões diárias até a próxima quarta-feira (03/07) – cada uma delas trazendo um filme em exibição única. Os filmes escolhidos pela curadoria do cinema atendem aos mais diversos estilos. Entre os eleitos, estão o documentário brasileiro “Chega de Fiu-Fiu” (2018), a cinebiografia de Freddie Mercury “Bohemian Rhapsody” (2018), a “Forma da Água” (2017) de Guillermo del Toro, “A Favorita” (2019) de Yórgos Lánthimos, entre outros. As sessões ocorrerem desde a semana passada (27 de junho) até 03 de julho (quarta-feira), nos horários fixos de 16h, 18h e 20h. A entrada é franca, com ingressos distribuídos uma hora antes de cada exibição. Haverá sorteio de brindes antes dos filmes. Veja a programação completa no link http://twixar.me/mtf1 Sobre o cinema – O Cine Líbero Luxardo desempenha um papel de atualização do público belenense com o que vem sendo produzido em cinema no Brasil e no mundo. Suas Sessões Regulares atualmente contam com três exibições diárias, sempre de terça a domingo, apresentando produções contemporâneas e clássicas a preços acessíveis. Além destas, diversos projetos com entrada franca são realizados em parcerias com coletivos e associações de cinéfilos que contemplam aspectos da produção cinematográfica em suas mais variadas manifestações – como, por exemplo, a Sessão Cult, em parceria com a Associação de Críticos de Cinema do Pará (Accpa); o CineLiso e o Cine Nerd, desenvolvidos em parceria com os coletivos CineLiso e Nerds Paraenses, respectivamente; e a Maldita Cineclube, em colaboração com a Associação paraense de Jovens Críticos de Cinema (Apjcc). Inaugurado em 27 de junho de 1986, o Líbero é uma sala de projeção vinculada à Fundação Cultural do Pará. Seu nome é uma homenagem ao cineasta homônimo, nascido no interior paulista e paraense no coração. Líbero consolidou sua carreira em Belém, para onde veio na década de 40. Foi um pioneiro do cinema amazônida, realizando os primeiros longas rodados no Pará. Seus filmes foram grandes celebrações da nossa cultura. Além de utilizar elenco exclusivamente paraense, Luxardo também dedicou atenção à nossa música ao enfatizá-la em suas trilhas sonoras – que contaram com colaborações luxuosas de nomes como Waldemar Henrique e Paulo André Barata. Confira a programação completa aqui SERVIÇO Aniversário Cine Líbero Luxardo De 27 de junho a 03 de julho Sessões às 16h, 18h e 20h Prédio-sede da Fundação Cultural do Pará (Centur) – Avenida Gentil Bittencourt, 650 Entrada franca, com retirada de ingressos uma hora antes da exibição TEXTO: Assessoria de Comunicação Fundação Cultural do Pará (FCP) FOTOS: Divulgação (FCP)

A música como expressão é o elo que une os compositores Pramit, de Belém, e Sander Fróis, de Porto Alegre (RS). A fim de partilhar histórias e trocas de experiências sonoras, os artistas apresentam o show “Nós em Dois”, neste sábado (29), na Kasa Coentro, em Belém. A programação inicia a partir das 22h. Os ingressos custam de R$ 15 a R$ 25 e podem ser adquiridos antecipadamente pela internet ou na bilheteria do evento. Os lugares são limitados. Dos encontros na vida e na música surgiu o projeto “Nós em Dois”, que celebra a afinidade e a cumplicidade sonora entre os músicos Pramit e Sander. De Estados geograficamente distantes, o primeiro encontro surgiu em terras gaúchas, durante movimento de compositores, o “Escuta – O Som do Compositor”. A partir daí, as fronteiras entre os dois ficaram apenas na localização de suas terras natais. A cada encontro se descobriam afinidades pessoais e musicais, a profundidade dos temas em suas canções, o gosto pelos temperos rítmicos do Norte, a busca por um mergulho maior em si mesmo e a expressão máxima de seu ser na música, fizeram com que juntos iniciassem uma caminhada onde mais encontros ocorreriam. Em 2014 e 2015 trabalharam juntos em mais um movimento de compositores, o “Autoral Social Clube” e também no mais recente projeto “Quintal”. Cada um seguiu seu próprio caminho: Pramit acaba de gravar o trabalho solo intitulado “In Natura” e Sander continuou com sua carreira na banda Chimarruts, onde é guitarrista e compositor, além de manter seu próprio trabalho autoral ativo. Enquanto isso - regado a rodas de chimarrão, conversas e ao som do violão - os encontros continuaram a acontecer e então surgiu a ideia de mostrar essa afinidade ao público. “Abraçar essa diversidade, unir os artistas e poder representar essa identidade cultural desses momentos na vida faz desse projeto mais um encontro, único e especial, como cada tempo na vida é”, destacam os músicos. O show é acústico, com dois violões e duas vozes, contemplando a individualidade de cada um, com cinco canções de cada, representando os nós que os unem. “Cada músico interpretará cinco canções de outros artistas que convivem com eles, representando o grande nó que também faz deles um”, explica o produtor do show em Belém, João Urubu. Os ingressos antecipados podem ser adquiridos pela internet, no link: https://www.ingresse.com/nos-em-dois ou na bilheteria da Kasa Coentro, no dia do evento. Serviço: Show “Nós em Dois”, de Pramit (PA) e Sander Fróis (RS) Neste sábado (29), às 22h, na Kasa Coentro (Av. Governador José Malcher, 1084 - Nazaré) Ingressos: LOTE PROMO: R$ 15 | LOTE 1: R$ 20 | LOTE 2: R$ 25 Vendas antecipadas: lojas Chilli Beans Pátio Belém (3o piso) e Boulevard (1o piso) Informações: (91) 98426-6534 Texto: Camila Barros Fotos: João Urubu

"Forte como um búfalo", nosso novo espetáculo, chega também para inaugurar o espaço São Folhas - Casa de Arte e Paisagismo, no bairro da Campina. Lugar de resistência e cultivo permanente da arte e da força da natureza. Forte como um Búfalo conta quatro histórias que foram colhidas em visitas no Marajó. Homens e mulheres que precisam sobreviver em ambientes hostis, onde o poder é moeda de troca e muitas vezes pretende se sobrepor a vida de pescadores, artesãos e caranguejeiros. Propondo uma imersão no universo marajoara refletido através das vivencias dos atores e o olhar particular desse lugar repleto de ancestralidade. A dramaturgia do espetáculo foi criada de forma colaborativa. Para isso, foram usados os relatos de homens e mulheres que vivem no Marajó. O laboratório dos atores foi conversar com as pessoas daquela região, saber de suas histórias e seus saberes, tudo regado a muito café. São Folhas - Casa de arte e Paisagismo: A casa é morada de Bolyvar Melo, paisagista e cenógrafo que sempre leva para os projetos de jardins um olhar da cena e de Enoque Paulino, artista da cena Teatral que ocupa a casa com o pensamento do compartilhar e do dialogo. A ideia de apresentar o espetáculo nessa casa é somente para fortalecimento desses pequenos espaços que são ocupados pela arte em Belém. Para os artistas, quando mais uma casa de artes é aberta na cidade isto se torna um ato revolucionário e sinal de que estamos resistindo e lutando cada vez mais para reafirmamos que nosso trabalho é necessário na construção de seres críticos e sensíveis na sociedade. Serviço Espetáculo "Forte Como um Búfalo" Datas: 28/ 29 e 30 de junho 05/06/07/12/13 e 14 de julho Horário: sextas-feiras e sábados às 19h Domingos às 18h Local: São Folhas - Casa de arte e Paisagismo - Tv. Campos Sales, 668 - entre R. General Gurjão e R. Carlos Gomes, bairro da Campina. Valores: R$15,00 (inteira) e R$7,00 (meia) Lista Amiga: R$ 10,00 (91) 98857 2057 Texto: Comunicação do espetáculo Fotos: João Urubu

Artes Visuais, Audiovisual, Artes Cênicas, Música, Artesanato e Literatura. Essas são as atrações do segundo “Encontro das Artes”, promovido pela Fundação Cultural do Pará, através da Diretoria de Artes, que ocorrerá no dia 29/6, das 16 às 22 horas na Casa das Artes (Praça Justo Chermont, 236). Nesta segunda edição, o Encontro das Artes reunirá artistas, artesãos e designers, que colocarão à venda produtos autorais e/ou artesanais de diferentes segmentos culturais e da gastronomia. Além da venda e exposição de produtos, o projeto oferecerá ao público uma programação com entrada franca tendo várias atrações culturais: apresentações musicais, roda de conversa, sessões de filmes, exposições, aula aberta de desenho, sessões de autógrafos, sarau poético, roda de capoeira e dança circular. Segundo Alfredo Guimarães Garcia, diretor de Artes da FCP, “o Encontro das Artes chegou para ser inserido no calendário cultural de Belém, e cada vez desejamos agregar atividades da economia criativa ao nosso evento”. SERVIÇO: Evento: Encontro das Artes - entrada franca Local: Casa das Artes - rua D. Alberto Gaudêncio Ramos, 236. Dia: 29/06/19 Horário: 16 às 22 horas. Informações: 3323-0351. PROGRAMAÇÃO: 16 horas - EXPOSIÇÃO: INABALÁVEL - 1ª MOSTRA DA produçãmeiajiversitária DE ARTES VISUAIS DO PARÁ. VISITA GUIADA COM MELISSA BARBERY E ORLANDO MANESCHY. 16h30 às 18 horas - ATELIER LIVRE - AULA ABERTA DE DESENHO COM MÁRCIO LINS E PABLO MUFARREJ 16H30 às 22H - SESSÃO DE AUTÓGRAFOS COM VENDA DE LIVROS COM ESCRITORES CONVIDADOS, CURADORIA VASCO CAVALCANTE E ALFREDO GARCIA. 17H - SARAU POÉTICO COM SHAYRA MANA JOSY 17H30 - VOZ E VIOLÃO – PAULINHO MOURA E LY RABELLO 18H - DIÁLOGO SOBRE POESIA PARAENSE CONTEMPORÂNEA COM ALFREDO GARCIA E VASCO CAVALCANTE E MEDIAÇÃO DE CLÁUDIA VIDAL 18H30 - APRESENTAÇÃO MUSICAL - ASSOCIAÇÃO MUSICAL DA AMAZÔNIA - AMA 19H - MOSTRA DE ANIMAÇÃO 19H - Apresentação cênica "Corpo e Voz". Com Thales Branche. Local: Sala de Dança. 19H - APRESENTAÇÃO QUADRILHA “MALUCOS DA CASA” COM THALES BRANCHE 19H30 - RODA DE CAPOEIRA COM RICARDO MENDES 20H - DANÇA ABERTA CIRCULAR COM GRUPO UBUNTU 20H30 às 22H - SHOW DE FORRÓ MICROFONE ABERTO – POESIA E MÚSICA LOOPING DE CLIPS E PLAYLIST MUSICAL DURANTE TODO EVENTO

O Projeto Social Dia Feliz intensifica suas ações nessa semana em pró da Campanha de arrecadação de alimentos Kilos de Amor. E para isso nesse fim de semana promove três grandes eventos, o “DIA D”, no qual parceiros do projeto de mobilizarão pra arrecadar doações, “Aulão solidário dia Feliz” (aulas de Fit Dance) e o “Show de Prêmios Dia Feliz”, nesta sexta-feira, sábado e domingo respectivamente (28, 29 e 30 de junho). A ação está sendo realizada desde o início de junho arrecadando alimentos não perecíveis e produtos de limpeza e higiene pessoal que serão instituições como Rosas de Saron, Menino Jesus e ParaVidda. Vale ressaltar que em mais de oito anos, a campanha promovida pelo projeto fundado pela dona Maria da Conceição Torres da Costa já beneficiou quinze mil crianças. Sobre a campanha Kilos de Amor, o presidente do projeto Dia Feliz, Joabe Costa conta que seu principal objetivo como o próprio nome diz, é amor, como instrumento de mudança para os principais problemas que prejudicam a sociedade. “O objetivo da ação principal é dar aquilo que nosso Brasil precisa, a arma que o país precisa pra melhorar é o amor, amar o próximo como se ama a si mesmo. Quando o ser humano entender que ele precisa amar o próximo, muita coisa irá mudar, porque não vamos ter violência e índice de pobreza também irá diminuir”, conta Joabe que ressalta o lema da campanha de “fazer o bem sem olhar a quem”. A campanha esta sendo promovida desde o ultimo dia 01 de junho, e se estende até dia 15 de julho, mas para celebrar as doações e gestos de solidariedade, nesta sexta-feira (28/06) o Projeto promove o DIA D, em que vários parceiros da campanha estarão no Prepara Cursos Unidade Nazaré (José Malcher) das 8h ate as 18h fazendo sorteios de brindes para quem contribuir com as doações. A ação continua no sábado com o Aulão solidário dia Feliz: Arraiá do Black, na Academia infinity (Rua João Balbi) às 10h, as aulas são de Fit dance e para participar basta contribuir com as doações para campanha.E no domingo (30/06) o projeto Dia Feliz irá fazer “Show de Prêmios Kilos de Amor”. E que o interessado adquire uma cartela no valor de R$ 10,00 (dez reais) para concorrer a vários prêmios no dia. Lembrando que o valor dos ingressos será remetido para as doações da campanha. O evento será no Toca Restô, na Avenida Brás de Aguiar, a partir das 16h. Serviço: DIA D (Arrecadação Kilos de Amor) – Sorteios de brindes Data: 28 de junho (sexta-feira) Hora: 08h até as 18h Local: Prepara Cursos (Av. Gov. José Malcher, 1049 – Nazaré) Aulão sólidario dia Feliz - Arraiá do Black (Aulas de Fit Dance) Data: 29 de junho (sábado) Hora: 10:00 Local : academia infinity ( João Balbi, esquina com Alcindo Cacela) Organizado pelos padrinho Pedro Black e a madrinha Lanna Moura Instrutores convidados: Victor e Pedro Henrique Entrada : alimento não perecível, material de higiene pessoal ou material de limpeza Show de Prêmios Kilos de Amor Dia: 30 de junho (Domingo) Local: Toca Restô, na Avenida Brás de Aguiar, Hora: 16h Valor R$ 10,00 Informações: 99235-9282 / 98459-7810 / 98368-0038 Locais de Arrecadação de alimentos não perecíveis e produtos de limpeza e higiene pessoal Rede Prepara Cursos / Le Rosé Belém (14 de Março 1216), Le Rosé Ananindeua (Shopping Metrópole) / Life e Job (Lomas Valentina 1908 entre Duque e Rômulo Maiorana) / Toca Restô (Braz de Aguiar 53) / Techprint (Av. Tamandaré, 139) / Maurício Joias (Rua João Alfredo, n° 70 Ed. Lobras, 3o andar 301, comercio) / Hotel Riviera (Mário Covas, 1228, coqueiro) / Jackson Torres (Cidade Nova 4 WE 21 no 121 ao lado da academia Wellness) / M Gold academia (Tv São Pedro 239, bairro da Campina) / Paixões Modas (Av. Altamira no650 – Castanhal). O recebimento das doações e suas entregas serão divulgadas pelas redes sociais da Campanha Kilos de Amor: Facebook @projetodiafeliz1 e Instagram @projeto_diafeliz. Mais informações: (91) 984597810 / 99235 9282 / 98368 0038

O espetáculo "As Bruxas de Salém", com realização da Folhetim Produções Culturais, baseia-se nas obras de Arthur Miller e Stacy Schiff para contar a história real de perseguição ocorrida no século XVII, na América do Norte. As apresentações serão realizadas no Teatro Waldemar Henrique, em Belém, de 27 a 30 de junho, com sessões às 20h e ingressos a R$30 e R$15 (meia). A peça aborda como o fanatismo religioso somado aos interesses políticos e vinganças pessoais de parte da população geraram desinformação e pânico na cidade de Salém, em Massachusetts. O resultado foi a perseguição e prisão de aproximadamente 150 pessoas e a morte de outras 20, entre homens, mulheres, idosos e crianças. Além disso, procura provocar debate e reflexão sobre a intolerância e a desinformação, sobretudo nas redes sociais. "A principal motivação para escrever o texto foi a percepção de como as redes sociais se tornaram veículos para uma verdadeira caça às bruxas", destaca o diretor do espetáculo, Guál Dídimo, que foi aos Estados Unidos para fazer a pesquisa de campo e conhecer os detalhes que envolvem o famoso caso do "Julgamento das Bruxas de Salém". "Reputações são destruídas em questão de minutos", continua o diretor do espetáculo. "Tudo é muito raso, mas cruel e definitivo ao mesmo tempo. Minha intenção enquanto diretor é fazer o público refletir sobre o limiar delicado entre verdade e mentira, histeria e perseguição, fanatismo e ponderação." Além disso, a peça também se propõe a debater o papel e a importância da voz e da participação da mulher na sociedade, tendo em vista que foram as grandes vítimas em Salém em razão da opressão e submissão impostas pela religião. SERVIÇO Título: "As Bruxas de Salém" Direção e Dramaturgia: Guál Dídimo Local: Teatro Waldemar Henrique - Praça da República, S/N, Campina - Belém Temporada: 27 a 30 de Junho de 2019 Horário: 20h Ingressos: R$30 (Inteira) e R$15 (Meia) Duração: 1h20m Informações: folhetim.art.br/asbruxasdesalem ou (91) 99985-7724 Facebook: facebook.com/folhetim.art Instagram: instagram.com/folhetim.art Assessoria de Imprensa: Dani Walendorff - 9 9330-5005 - daniwalen@gmail.com TEXTO: Guál Dídimo FOTOS: Felipe Thuan

Na próxima quarta a Casa do Fauno vai receber o lançamento do livro "A Força do Tambor" de Paulo Nunes e Robertinho Silva, com a participação especial de Edgar Chagas Jr. Publicado pela editora Twee, este é um livro-sagração, que se propõe a homenagear nossos ancestrais, homens e mulheres que, no passado, tiveram suas liberdades suprimidas e foram arrastados à força para as Américas. Aqui eles implantaram ‘sistemas de diásporas africanas’ e resistiram através da fé, das artes, das diversas socialidades e linguagens várias, sem as quais o Brasil não existiria no seu formato rico e dinâmico que tem hoje. Robertinho Silva que é ogã, ritmista, músico, homem de muitas histórias e ricas narrativas, foi o escolhido para ser personagem do livro. Trata-se de um Silva que saiu de Realengo, no Rio de Janeiro, e ganhou o mundo através de sua música. Os depoimentos de Robertinho foram coletados, durante 3 anos por Paulo Nunes, professor e poeta, que se expressa a partir de sua vivência cultural em Belém, Amazônia oriental brasileira; essa Amazônia que atravessa sua escrita e sua prática acadêmica de pesquisador de literatura e negritude. Paulo já publicou pesquisas sobre outras personagens emblemáticos, como Bruno de Menezes, Dalcídio Jurandir, e outros intelectuais da Academia do Peixe Frito, grupo renovador da literatura e do jornalismo na Belém da primeira metade do século XX. Chega, enfim, o momento de Belém receber Esse livro, já lançado no Blue Note, do Rio de Janeiro. Agora reforçamos o convite para que os leitores de Belém possam se ler, ouvir, tocar este livro, um pequeno testemunho para o Brasil contemporâneo, que, infelizmente, vê recrudescer, em seu cotidiano, as tensões e conflito, resultantes do racismo e das intolerâncias de diversos tons, que têm sido externadas por um Brasil obscurantista que sai das suas obscuridades. Assim o livro "A força do tambor, Robertinho Silva, o griô de fala musical” faz-se ainda mais oportuno em sua reiteração de combate aos vários preconceitos brasileiros. O dia 26 de junho, próxima quarta-feira, será marcado por uma conversa-performance-de-tambor por Edgar Chagas Junior, pesquisador, ritmista, professor da Universidade da Amazônia e integrante do Arraial do Pavulagem, que usará de sua experiência para dinamizar a conversa com o escritor Paulo Nunes, que deu forma escrita a trajetória de Robertinho. O lançamento, que sucederá um bate papo do autor com seus leitores, vai acontecer em nossa Casa a partir das 20h. Serviço: Lançamento do livro "A Força do Tambor" de Paulo Nunes e Robertinho Silva. Dia 26 de junho, 20h Local: Casa do Fauno Rua Aristides Lobo, nº 1061 Entre Benjamim e Rui Barbosa - Reduto - Belém Entrada franca.